Programok Androidhoz - Böngészők. Antivírusok. Kommunikáció. Hivatal
  • itthon
  • Közösségi média
  • Vika Gazinskaya: a tervező életrajza és gyűjteményei. Vika Gazinskaya: „A nem hordott gyönyörű ruháknak nincs értelme Vika és a babái

Vika Gazinskaya: a tervező életrajza és gyűjteményei. Vika Gazinskaya: „A nem hordott gyönyörű ruháknak nincs értelme Vika és a babái

A „Csodálatos négyes” oroszországi tagja, Vika Gazinskaya ma a „Star Style” rovatunkban szerepel. Vika tervezési és stílusbeli eredményeiről, valamint felismerhető öltözködési módjáról kiadványunkban olvashat bővebben.

Őszintén szólva kissé megdöbbentem, amikor megtudtam, hogy Vika 1989-ben született. Egyrészt az általa viselt ruhák legalább 5 éves kort adnak neki, másrészt komoly előélete könnyen megfelel egy 30 éves sikeres karrierasszonynak.

Korábban írtunk arról, és. Tehát az orosz csoportfotósok kedvenc utcai divatja közül Vika Gazinskaya kiemelkedik kifejezetten nem szabványos öltözködési stílusának köszönhetően. Valószínűleg itt nagyobb szerepet kapott a dizájn elem, aminek köszönhetően Vika gyakran látható nagyméretű, összetett szabású, saját szerzőségéhez tartozó tárgyakat viselve.

Gazinskaya életrajzának legtöbb változata egyöntetűen elmondja, hogy Vika mennyire szeretett Barbie-val játszani gyerekkorában - azt mondják, ez vezetett a tervezői munkájához. Hülyén és amatőrnek hangzik, hiszen a legtöbb lány gyerekkorában babákkal játszott, de valamiért nem mindannyian parádézunk a fotósok kamerái előtt a Fashion Weeken és nem indítunk saját ruhavonalakat.

Gazinskaya karrierjének legjelentősebb lépései közé tartozik az ikonikus párizsi Colette kirakatának öltöztetése, a L’Officiel stylisti munkája; Gorenje berendezések tervezésének fejlesztése; együtt dolgozott a Lacoste-tal, és természetesen a saját ruházati vonalával, amely 2006-ban indult (akkor Vika 17 éves volt).

A Gazinskaya által választott stílus kétértelmű: visszatérve arra, hogy a ruhák gyakran öregbítik őt, meg kell jegyezni, hogy egy 23 éves lány számára Vika sok szempontból meglehetősen nehéz anyagokat, árnyalatokat és kombinációkat választ. Képein nagyon ritkán van könnyedség, kislányos gondtalanság, játék, romantika. Éppen ellenkezőleg: a következő divatbemutató látogatására készülve Gazinskaya úgy tűnik, hogy szándékosan összetett terveket alkot, ellentmondásos sziluetteket választ, megtöri az arányokat, és gyakran a midi hosszúság mellett dönt.

Vika Gazinskaya ruhái közül sok a 70-es és 60-as éveket idézi – néha nem annyira érdekesek, mint inkább szeszélyesek. Sokszor van bennük a futurizmus. De pontosan az a fajta futurizmus, amit a 60-as évek hirdettek: fémes fényt, olykor kínos, kissé nevetséges arányokat, amiket Gazinskaya a 21. század kontextusában divatos műtárgyakat készít.

Vika Gazinskaya frizurája különös figyelmet érdemel - a rövid frizurával rendelkező fashionista meglehetősen ritka jelenség. És mindenki tudja, hogy a rövid haj nagyban csökkenti a ruházati variációk számát - az egyik egyenesen arányos a másikkal. Gazinskaya esetében azonban rendkívüli megjelenésének középpontjában rövid frizurája áll.

11.05.2018

Gazinskaya Victoria
Vika Gazinskaya

Orosz tervező

Divattervező

Vika Gazinskaya 1989. május 12-én született Moszkvában. Gyerekkorom óta arról álmodoztam, hogy ruhatervező leszek. Bonyolult ruhákat varrt babáinak, és igyekezett mindegyiket exkluzívvá varrni. Még rögtönzött fotózásokat is szervezett nekik. Vika szülei észrevették lányuk különleges ízlését, nagyon szokatlanul öltözött. Olyan dolgokat kombinált, amelyek első pillantásra összeférhetetlennek tűntek.

A lány életét nem különböztették meg fényes események. Amikor eljött a felsőoktatás megszerzésének ideje, Victoria belépett a Fővárosi Szolgáltatási Egyetemre, a Jelmeztervező Karra. A választás erre az egyetemre esett, mivel Victoriát vonzotta az a tény, hogy az oktatási intézmény segítséget és segítséget nyújt hallgatóinak. Egyetemi tanulmányaik során az volt a szokás, hogy a fiatal tervezőket bevezették a nagy divat világába, és kollekcióik bemutatóit szervezték.

Hamarosan meghirdették az „Orosz sziluett” versenyt fiatal tervezők számára, amelyen Victoria részt vett. Gondosan és gondosan felkészülve a fontos eseményre, a lány kiváló gyűjteményt mutatott be a közönségnek. A zsűri értékelte erőfeszítéseit, és méltó ruhatervezőnek ismerte el. A fesztivál győzteseként Victoria Olaszországban mutatta be kollekcióját, ahol a híres Smirnoff verseny döntőse lett.

Fényes felszállás után Dánia megnyitotta kapuit Victoria előtt. A Dada Saga Furs cégnél végzett szakmai gyakorlatot. Victoria Gazinskaya, miután jó divattervezővé vált, az első bemutatójára készül, ugyanakkor részmunkaidőben a L`Officiel magazinban stylistként dolgozik 2003 és 2006 között. És hamarosan létrehozta saját ruhamárkáját.

Egyik interjújában Victoria így nyilatkozott: „Több kiváló mesternek köszönhetően szereztem ismereteket a művészet területén, akik magánórákat adtak nekem. Az egyetemen középfokon tanultam meg varrni, de minden mást egyedül kellett megtanulnom. Egyszer alkalmam nyílt az L "Officiel magazin orosz változatánál gyakorlatozni, és személyesen is megtapasztalhattam azt a hozzáállást, amikor azt az utasítást kapták, hogy "csak hozz kávét és menj ki". Időnként éjszakákat olvasgattam európai folyóiratokat, divattörténeti könyveket és fotózást tanultam. Három évvel később, miután megszereztem a felsőoktatási oklevelet, önállóan elkezdtem keresni azokat, akik megszervezhetnék az első bemutatómat Moszkvában.

2006-ban Victoria létrehozta Vika Gazinskaya márkáját. Tizenhét évesen személyes gyűjteményét bemutatni a világnak óriási eredmény. Szokatlan koktélruháival és kabátjaival tűnt ki, amelyek hátul gomboltak, és a nőies szépséget hangsúlyozták. Victoria sokkolta a közvéleményt, hiszen nehéz volt elhinni, hogy egy ilyen törékeny fiatal hölgynek kiváló ízlése lehet, és ilyen elegánsan néz ki.

A Victoria kollekcióját a világos koktélruhák uralják. Különleges vágás és ügyes varrások jellemzik őket. Az egyes ruhák textúrája illeszkedik a színsémához, és különleges ízléssel választották. A divattervező értékeli a szép dolgokat, és úgy véli, hogy a nagy divatnak csak jó minőségű ruhákból kell állnia. Vika Gazinskaya megpróbál megfelelni saját követelményeinek, és összetett szabású ruhákat választ. Ruháit a világ minden tájáról szeretik a nők, akik elegánsnak és szokatlannak szeretnének kinézni.

2010 márciusában Vika Gazinskaya először mutatta be kollekcióját Párizsban, nemzetközibb közönséget vonzva. 2010 júliusában Victoriát felkérték, hogy készítsen ablakot a párizsi Colette butik számára a Haute Couture Fashion Week alatt. 2012-ben a lány az ANDAM-díjért folyó verseny hat döntőse egyike lett, 2014-ben pedig az LVMH-díj döntőse. Vika Gazinskaya és kollekciója olyan híres kiadványokban jelent meg, mint az American Vogue, a W, a Style.com, a New York Times, a Harper's Bazaar, az Elle France, a Vogue UK és a The Telegraph London.

Victoria előnyben részesíti a bő fazonokat, és gyakran használ nehéz anyagokat a varráshoz. A földig érő ruhák és az egymásnak ellentmondó sziluettek az, amit a közönség szeret. Vika Gazinskaya úgy véli, hogy a nők a modern világban gyakran vulgárisnak tűnnek. Az áttetsző anyagok és a szűk sziluettek nem mindig néznek ki jól. Sok stylist azzal érvel, hogy a lányoknak könnyű ruhákat kell viselniük romantikus mintákkal. Victoria azonban megtöri ezeket a sztereotípiákat, és felajánlja a saját „furcsa” dolgait. A tervező ruhái nem divatosak, nem minden divatos nő számára készültek

Nem minden fashionista érti, hogyan kell viselni a Victoria által kínált dolgokat. Ruhái szigorú nők számára készültek, akik értékelik a diszkrét színeket és a helyes sziluetteket. A divattervező a selymet és más könnyű anyagokat is aktívan használja. Ezért a cizellált figurák nagyszerűen fognak kinézni ilyen ruhákban. Vika maga is törékeny alkatú, de ennek ellenére szeret vastag anyagból készült nehéz kabátban vagy ruhában megjelenni. Furcsa módon az ilyen dolgok eredetinek tűnnek rajta, ami azt jelenti, hogy ezek a ruhák más vékony lányoknak is megfelelnek.

Sokan emlékeznek egy nyírt selyemblúzra, rajta felhők. Tudnia kell, hogyan kell ilyen ruhát viselni. A legjobb, ha sötét nadrággal vagy farmerrel viseled. Ksenia Sobchak is nagyra értékelte a fiatal tervező ízlését, és boldogan próbált fel egy számos gyöngyöt tartalmazó blúzt. Egy áttetsző anyagot használtak alapként, de nem tűnt vulgárisnak.

A lány téli kollekciói sem maradnak el nyomtalanul. Például a vastag pulóverek hatalmas kövekkel igazi szenzációt keltettek a moszkvai divatosok körében. A brokát öltönyök mindenki számára vonzóak voltak, akik szeretik a szokatlan és vonzó megjelenést.

Vika nagyon szeret viselni a kollekcióiból származó dolgokat. Ezzel demonstrálja a társadalomnak, hogy dolgai minden nehézség nélkül a mindennapi élet részei lehetnek. Interjúiban nagyon gyakran emlegeti édesanyját. Szülei büszkék a sikereire, és követik minden fellépését. Anyám nem mindig érti a dolgait, szereti a klasszikus ruhákat. De szívesen nézi a lánya munkáját, aki szeret vázlatokkal és varrógéppel tölteni az idejét. Néha nehéz elmagyarázni egy másik személynek, hogyan kell kinéznie egy „különleges” vonalnak. Ezért magadnak kell megtenned, így tükröződik a dolgokban a divattervező lelke.

Victoria dolgai "enyhén futurisztikusnak" nevezhetők. A lány maga mindig három szóval írja le kreativitását: tiszta, grafikus és erős. Mindig igyekszik játszani és kísérletezni a minimalista stílussal, amely egyre népszerűbb. Vika Gazinskaya kétségtelenül jó ízléssel rendelkezik, amelyet igyekszik javítani, és folytatja kísérleteit.

Vika Gazinskaya kollekciói az egész világon ismertek. Ő az egyik orosz tervező, akit olyan nyugati üzletekben árulnak, mint a Net-A-Porter, Joyce, Colette, GaJertes Lafayette. Aktívan fotóz magazinok számára, az orosz it girls avantgárdhoz kötődik, és mindig részt vesz az összes divatbemutatón. Továbbra is Moszkvában él, cégét kizárólagosan vezeti, a tervezéstől és a szövetválasztástól a gyártásig.

... tovább >

Azon kevesek egyike az orosz divatszakmában, akiről elmondható: ő készítette magát. És idén lesz tíz éves a márkája. A L’Officiel találkozott Gazinskayával, hogy kérdésekkel gyötörje egy független tervező életéről, az önismeretről és arról, hogy miért nehezebb olcsó ruhát készíteni, mint drágát.

25.08.2017
Irina Scserbakova

Olvasási idő 2 perc

„A divat elérhetetlen volt számunkra. Nincs internet, Instagram, adás. Még a Style.com-ról is csak akkor tudtam meg, amikor a L’Officielhez kerültem – ez tizenöt évvel ezelőtt volt, mint kiderült...”

A 2000-es évek eleji moszkvai életre emlékezve Vika minden részletet felsorol, mintha egy összetett kialakítású ruháról beszélne. Részletesen és következetesen elmondja, milyen volt egy fényes magazin divatosztálya, milyen színűre festették a füstös szemeket, és kik jártak akkor bulizni.

Az asztalon fehér kávéscsészék - fekete, tej nélkül - és egy csészealj édességekkel. Gazinskaya műhelye tele van ruhasínekkel. Vannak korall- és mustárruhák, amelyeket még nem árultak, és archív tárgyak: fodros blúzok, festett szoknyák, amiket pár éve Beyonce nővére, Solange Knowles is pompázott. Maga Gazinskaya manapság cukkini és drapírozott pólóba öltözött - az új tavaszi-nyári kollekcióból. Miután kényelmesebbé tette magát a kanapén, tovább beszél.

Vika karrierje az iparágban akkor kezdődött, amikor 2002-ben csatlakozott gyakornokként az orosz L’Officiel szerkesztőségéhez, megnyerve az „Orosz sziluett” versenyt. „Andrej Artemov és Dima Loginov asszisztenseként dolgoztam” – mondja Vika. — Egy krasznojarszki fiú jött velem, inkább lány, szintén Dima, de mindenki Rose-nak hívta. És ő és én majdnem ugyanazon a széken ültünk, egy szűk helyen.” Azokból, akik egy asztalon osztoztak a Varshavskoye Shosse-n, és minimális költségvetéssel forgattak, hazai tervezők egész virágoskertje nőtt ki: Loginov 2004-ben alapította meg az Arsenicum márkát, hét évvel később pedig Artemov a Walk of Shame-t.

Gazinskaya emlékiratai szerint azonban Moszkvában az egész feltörekvő divatipar rendkívül meghittnek tűnt. „Aztán volt egy buli – meséli Vika –, én, Danila Poljakov, Rosa, azaz Dima, Alekszej Kolpakov kollégám, aki később fotós lett, Nadya Skazka, Masha Zheleznyakova, Sasha Frolova, Kostya Gaidai. Néha Gosha Rubchinsky csatlakozott hozzánk. Ha jól emlékszem, fodrászként dolgozott a Toni & Guy-nál, fodrászt a forgatáshoz. Mindannyian valami elbűvölő, pokoli, félig karneváli stílusban öltöztünk fel – akkoriban, John Galliano korában úgy tűnt számunkra, hogy ez divatnyilatkozat. Reggel elkéstem a munkából, mert régóta sminkeltem és manikűröztem – tökéletesen kirajzoltam a lyukakat a körmeimen, és próbáltam Pat McGrath összes ikonikus sminkjét megismételni az arcomon. Rózsaszínt, türkizt és sárga árnyékokat kevertem, műszempillát ragasztottam, sőt fényes fekete papírból szemöldököt is vágtam ki, mint a Dior bemutatókon... Akkoriban még nem voltak saját kollekcióim - de szerettem volna valahol kilocsolni a kreatív energiámat . Ez persze szinte mindenkit irritált a szerkesztőségben. Mindenki azt gondolta, hogy nem dolgozom jól, tétlenkedtem, csak valami baromságot csinálok.” Gyakornoki időszakának első évében Gazinskaya dolgokat szállított a bemutatótermekbe, segített a vezető divatszerkesztőknek a forgatásnál, és rendezte a szerkesztőség zsúfolt raktárát. Miután két évig dolgozott a személyzetnél, szabadúszó lett. És csak akkor, 2007-ben tudtam bemutatni az első kollekciót. „Az intézet ötödik évében mutattam meg, a Russian Fashion Week keretében” – mondja Vika. — Nem egy klasszikus kifutó volt az RFW fősátorban, hanem egy színházi előadás a Winzavodban. Tíz lány történetét mesélte el, akik a divat megszállottjai. Az is csak tíz masni volt, de számomra a „divatosság” gondolatának és akkori érzésének kifejezése volt a legfontosabb. De soha nem védtem meg a diplomámat. Egyszerűen nem volt idő iskolába menni.”

Minden az orosz felsőoktatásra vonatkozó dokumentumok nélkül működött, ami a tervezés területén tisztán formális. Oroszországban, ahol nincsenek olyan szintű tanárok, mint a Helmut Langot és Dries van Notent nevelő belga Linda Loppa, Vikának nem volt más választása, mint az önképzés. Már 2010-ben ruhákkal ellátott ablakot tervezett márkájának a Colette-ben, 2013-ban Cathy Horyn divatkritikustól kapott dicséretet, 2014-ben pedig az LVMH Prize döntőse volt.

Most a ruháit a Matchesfashion.com, a Shopbop, a London Browns üzlet és még sokan mások vásárolják, és Elle Fanning, Katy Perry és egy egész sereg it-girl viseli: Lauren Santo Domingo, Leandra Medine, Veronica Heilbrunner, Natasha Goldenberg, Giovanna Battaglia és Dina Abdulaziz hercegnő.

Elle Fanning a Vika Gazinskaya-ban

Vika jelenlegi irodája a Myasnitskaya utca közepén található - egy házban, amely a forradalom előtt Ivan Kuznyecov porcelánkirályé volt: magas oszlopok, homlokzat domborművekkel, kőoroszlán a bejáratnál. Gazinskaya dolgai évről évre egyre teljesebbek, összegyűjtve, gondosan kidolgozva - de a DNS nem változik: tiszta, tiszta vonalak, ugyanolyan felhőtlen színek. A neoklasszicizmus úgy, ahogy van. „Újra alkottuk ezt a ruhát” – mondja Vika a 2018 tavaszi-nyári, nyitott hátú smaragd tunikáról, egy régi kollekcióból. A hátul lévő számos drapéria zuhatag számomra akkoriban egy kísérlet volt a legstrukturálatlanabb sifonból grafikus sziluettet készíteni. Olyan anyagból, amelytől semmiféle grafikát nem vársz.” A sziluett elvileg mindenhez fontos, amit Gazinskaya csinál: a formával, ahogy néha mondja, nagyon-nagyon sokat lehet kifejezni.

„Számomra úgy tűnik, hogy két vonallal dolgozom – egy hullámmal és különféle szögekkel. Anyagtól függően kombinálják egymással - egy forma illik a pamuthoz, de egy teljesen más forma a sűrű selyemhez, amely egyértelműen követi a mintát, mint a farmer."

A ruhafeltalálás folyamata nem mentes a spontaneitástól, bár kaotikusnak sem nevezhető. „Imádok vintage boltokat látogatni” – mondja Gazinskaya. — Egy olcsó ruha véletlenszerű darabja, a Bricklane hetvenes évekbeli kínai fogyasztási cikkei inspirálhatnak. Kinyitjuk a hüvelyt, megnézzük, hogyan van kialakítva, és lemásoljuk a mintát. Történelmi elem is van – itt vannak a ruhák, egy egyszerű fehér blúz ihlette őket, amit a film főszereplőjén, Peter Greenaway-n figyeltem fel a rajzoló szerződésében. A férfiak a 18. században hordták ezeket - aludtak, ettek, fehérneműnek használták... Először a blúzt varrtuk nagyon vékony anyagból, pontosan úgy, mint a filmben. Aztán elkezdtem különböző színekben és különböző textúrájú pamutból készíteni. Aztán ez a szabás részleteiben és terjedelmében módosult, és több, viszonylag eltérő ruhává nőtte ki magát. Tehát egy első minta alapján a kollekció harmada nőhet. Anélkül, hogy ismerné, többé nem fogja megérteni, honnan jött az eredeti ötlet. Egy bizonyos pillanatban minden összeáll, mint egy kirakós játék, de kezdetben ezek egy jövőbeli összkép szétszórt darabjai. Új szövetminták érkeznek a gyárból – és olyasmit látsz, amivel még nem dolgoztál: például egy csábító neoncsíkot. Azonnal rájöttem, hogy a gyűjteményben kell lennie: hihetetlenül gyönyörű. A citromlenyomat magától felbukkant – egyszerűen megtörtént. Van egy bizonyos gerinc, egy ötlet – de amikor varrsz, az anyag új sziluettet diktál: ujjat vagy hosszt akarsz változtatni. Aztán hirtelen, egészen más okból, kinyit egy könyvjelzőt egy mappában, ahol három évvel ezelőtti képek vannak. Vagy elmegy kedvenc Forsythe modern balettjébe, és inspirálja a balerinák minimalista és nagyon integrált formája. Vagy amit az utcán láttam."

Vika Gazinskaya 2014 tavasz-nyár: videó lookbook

A felső, amiért Vikát plágiummal vádolták

Ez év júliusában Brad Tromel New York-i művész plágiummal vádolta meg Gazinskayát. Tromel elmondása szerint a pulóver tervezésénél a Freecaching sorozatból származó munkáját használta fel. A művész Instagram-oldalán kirobbant botrány a napokban lendületet kapott; Tromel, akit a New Yorker magazin „internetes művésztrollnak” nevezett, úgy döntött, hogy Vika Gazinskaya cinikusan haszonszerzésre használja fel munkáját. „A szövegkörnyezetből kiragadott történet klasszikus példája” – kommentálja Gazinskaya. „A kezdetektől fogva nem titkoltam, hogy felhasználtam a munkáit. Ez a kép az inspirációs mappámban van, „Rubik kocka” néven van elmentve. Láttam egy képet egy blokkról a Tumblr-en, és azt hittem, hogy valami gyerek készítette. Megmutattam a vásárlóknak, a Vogue.com szerkesztőjének, de nem tudtam, nem tudtam, ki a szerző.

Azonnal írtam ennek a személynek személyes üzenetben, és elnézést kértem tőle: említsük meg, hogy a munkád inspirált. De ő, miután figyelmen kívül hagyta barátságos üzenetemet, és valamiért nem tette ki, a „botrány” folytatása mellett döntött. Ez a történet másról szól. Brad Tromel egy sikeres és véleménye szerint gazdag márkán keresztül kívánta kihasználni a helyzetet és javítani anyagi helyzetén. Bár természetesen nagyszerű, hogy márkánk, amely belső források és titáni erőfeszítések felhasználásával működik és fejlődik anélkül, hogy külső befektetéseket vonzna, „nagyon gazdag” benyomását kelti. Hadd jegyezzem meg, hogy Tromel színes kockák festménye nem valami egyedi: van Gerhart Richter híres alkotása pixel négyzetekből, van Ellsworth Kelly Colors nagy falra készült alkotása, és ott van maga a Rubik-kocka. És még millió dolog, amiből Tromel összerakott egy képet. A foltvarrás stílusban összeállított színes négyzetek, amelyeket sajátos divatos sziluettté alakítottak, teljesen új alkotás. Nem nehéz megváltoztatnom a színkombinációikat. Talán még szebb lesz. Szintén kérdés: hol a határ a plágium és az idézet között? Helyezzen tíz divatszakembert egy szobába, és mindenki más választ kap. Kötött ujjú Céline kabát vagy virágos Prada bunda - közvetlen idézet: az első esetben Geoffrey Beene, a másodikban pedig Courreges. Az én munkáim is nemegyszer szolgáltak ihletforrásként – például Isabel Marant egy printje. Pontosan ugyanaz, mint a c & Other Stories kapszulagyűjteményem „vonásai” nyomatai. Vagy brossok és kövek Stella McCartney kiegészítőin. Nagyon jó, hogy a márka egyik alkalmazottja - valószínűleg egyikük - meglátta Miroslava Dumát a fa brossokkal és kövekkel ellátott pulóverünkben egy utcai stílusú fotón, és ihletet kapott. Nyilvánvaló volt számomra, hogy Stella maga sem tudott rólam. Ami Tromelt illeti... Együttérzek vele, csak a szívemben kívánhatom Bradnek a szerelmet. A harag és az agresszió senkinek nem hoz szerencsét vagy hosszú távú sikert. És persze nem valószínű, hogy erre a „botrányra” épít majd karriert. Ha én lennék, inkább új, klassz munkát végeznék.”

Az oroszországi divatüzletág ritkán várhatóan nyereséges lesz. Inkább egyfajta hobbinak tekintik - kellemes, de csak harmadik féltől származó, „nem divatos” bevételi forrással vagy nyitott befektetővel van értelme. Vika Gazinskaya kezdetben más helyzetben találta magát. Kreatív munkájának folytatásához Gazinskayának sikeresen el kell adnia azt. Nem volt hajlandó bemutatni Moszkvában (az erőfeszítések nem érik meg), és már évek óta minden szezonban ruhákat mutat be a párizsi bemutatóteremben. A márkának ehhez is kell pénz – akárcsak a szövetre, a szabásra, meg a lookbookok forgatására.

Ráadásul a megfizethető ruházat gyakran sokkal több előállítási költséget igényel, mint a drágák. „Amikor az emberek megkérdezik tőlem, hogy miért nem csinálok kommerszebb, egyszerűbb dolgokat, azt válaszolom: szükségem van erőforrásokra. Ahhoz, hogy olcsó pólókat egyszerű pamutból készítsen, rengeteg tonna anyagot kell vásárolnia. Több ezer méterről. Ilyen példányszámunk még nincs. Törökországban vagy Kínában lehet jó minőségű pamutot találni, de akkor ott kell varrni: az anyag kiszállítása őrült pénzbe kerül. Mindenért fizetni kell, mindent formalizálni kell. És ez benne van egy szerencsétlen póló árában. A tömegpiaci márkáknál egy méteres kötöttáru nem hét, nyolc vagy tíz euróba kerül, hanem egy, kettő vagy három. Egy olcsó termékcsalád piacra dobásához kezdetben sokkal több befektetésre van szükség, mint egy darab luxustermék eladásához.” Gazinskaya, aki ötéves kora óta vegetáriánus és környezetvédő, különleges kapcsolatot ápol az anyagokkal. „Nem minden világos” – ismeri el. — Amikor ökoterméket veszünk, azt sem tudjuk, miből és hogyan készült. Például selyem - nem hal meg a hernyó, nem zúzódik össze? Természetesen meghal. Most egy póló van rajtam – mutat Vika sötétkék pólójára –, drágább francia ökopamutból van. De őszintén szólva nem tudom, mi az az ökopamut. Van egy olyan gyanúm, hogy természetes, biztonságos színezékkel van festve. Nagyjából ez olyan, mintha a cékla arcát dörzsölné a pírért. Egyet mondhatok: senkit sem öltek meg a bundáinkért, moherből vannak. A gyártó cég nyírja a hegyvidéki juhokat, és nem kés alatt, hogy ne legyen fájdalmas és szörnyű. Kezdetben meglehetősen csúnya moher, és bizonyos módon mossuk meg, hogy "báránybőr" állagot kapjon. Fontos számomra, hogy lehetőséget adjunk az ügyfeleknek, hogy ne viseljék egy olyan elejtett állat valódi bőrét, amely egy speciális farmon élt ketrecben. Nem agitálok, nem dobok festéket senkire, aki bundát hord. Csak alternatívát kínálok az embereknek.”

Az etikus eredetű mohair kézi mosása és báránybőrnek látszó feldolgozása olyan feladat, amely egy független márkától sokkal több erőfeszítést igényel, mint a nagy luxuskonszernek gondozottjaitól, amelyek már bejáratott gyártásúak. De Gazinskaya egyáltalán nem ellenzi, hogy saját magának válaszoljon. „Egyrészt – érvel – egy független tervezőnek nehezebb, másrészt viszont könnyebb. Biztosan tudod, hogy fél szezon után senki sem fog kirúgni. Korábban a nagy márkák tervezői tizenöt évig álltak az élen, és valahogy kulturáltan elváltak tőlük. És most jött a divat, hogy kidobják az embereket. Nem hozott milliárdokat egy szezon alatt – viszlát! Nekem úgy tűnik, az idők megváltoztak, és jobb függetlennek lenni. Vagy keresd a megfelelő társat, aki megért téged, és nem áll a lelked fölött: "Hol van a millió?!"

„A „több millió dollár nyereség” és a „független márka” szavak egy mondatban irreálisan hangzanak – de az eladásokra kell gondolni, és folyamatosan. „Senkinek nincs száz százalékos szabadsága” – folytatja a tervező. — Arra is gondolok, hogyan adják el a dolgaimat. Különben nem tudom elkészíteni a következő kollekciót. És ez nem rossz. A szép ruháknak, amelyeket senki sem hord, semmi értelme.” Itt Gazinskaya elhallgat, majd azt mondja: „Ízletes ruhák is kaphatók, ami természetesen ijesztő. Vannak márkák, amelyek valamiféle hype-ot keltenek, de nem értem. De a Vetements - ezeknek az érthetetlen márkáknak a hátterében - egyszerűen zseniálisnak tekinthető. Legalábbis abban a tekintetben, hogy hogyan dolgoznak a margiela-i örökséggel.”

Vika elővesz a dohányzóasztalról egy nehéz Hermès x Margiela albumot, és fényképeket mutatva lapozni kezd benne. „Itt van Martin archív felvétele. Világos, hogy eredetileg mi ihlette a Vetementset. De most Gvasalia meglehetősen drámaian fejleszti választott megközelítését – mind a saját márkájában, mind a Balenciagában. És tetszik a megközelítése, mint koncepció: nem hordom, de kívülről nézve érdekes! Ha megmutatod ezt a képet Martin Margielától egy nagyon fiatalnak, azt fogja mondani: ó, Vetements! Az új generáció nem tudja, ki az a Margiela. Ugyanakkor Vetements kölcsönzései nem okoznak disszonancia érzetet. Véleményem szerint a Gvasalia merészen és ízletesen tükrözi a korszakot, és olyan terméket készít, amit nagyon sokan szeretnek. És ez is fontos – marketing szempontból. A divat, akárhogyan is nézzük, nem lehet csak ruha.”

Victoria Moszkvában született. Gyerekkora óta divattervező szeretett volna lenni, így első tapasztalatait babái kiképzésével és öltöztetésével szerezte. Az iskola elvégzése után Vika belépett a Szolgáltatási Egyetemre jelmeztervező szakra. Vika Gazinskaya, mint törekvő tervező, tanulmányai alatt az orosz sziluett verseny díjazottja lett.

A Russian Silhouette verseny megnyerése után a fesztivál keretében Olaszországba megy, ahol bemutatja modelljeit. A fiatal tervezők Smirnoff versenyének döntősévé vált Vika Dániába megy gyakorlatra, és a Saga Furs cégnél dolgozik. Gazinskaya stylistként is kipróbálta magát a L`Officiel magazinban.

Victoria Gazinskaya 2006-ban nyitott ruházati vonalat saját márkájának létrehozásával. Első női ruhakollekciója, amelyet 2007 tavaszára-nyárára javasoltak, jelentős sikert aratott. A kollekció fényes koktélruhákat tartalmazott, amelyek szokatlan textúrájukkal és stílusukkal tűnnek ki. A modellek készítésekor olyan anyagokat használtak, mint a selyem, a viszkóz, a pamut és a finom kötöttáru. A Vika Gazinskaya márka jól ismert külföldön, és számtalan rajongója van.

Vika Gazinskaya ruhái

Szoknyák, ruhák, nadrágkosztümök és kabátok – Vika Gazinskaya minden iránt érdeklődik. A lényeg az, hogy szokatlan és kissé szeszélyes. Ami a textúrát illeti, Vika előnyben részesíti az olyan anyagokat, mint a selyem, a pamut és a kasmír.

Az új Vika Gazinskaya 2013-as tavaszi-nyári kollekciót eredeti dizájnja és formája jellemzi. Táskás sziluettek, nyírfa és égbolt nyomatok – ezeket a modelleket nézve igazán tavasziassá válik a hangulat. A fodrok és fodrok is díszítenek egyes modelleket, bizonyos légiességet és könnyedséget adva nekik. A színek nem különösebben gazdagok és élénkek. A tavaszi kollekció több színben készül, mint például fehér, fekete, bézs és világoskék.

Hogyan viseljük Vika Gazinskaya ruháit?

A lányok gyakran nem a legjobb fényben jelennek meg azzal, hogy drága ruhákat viselnek. Az ok az ízlés és a dolgok kompatibilitási elveinek ismeretének hiánya. Annak ellenére, hogy a modern divat meglehetősen demokratikus, néhány szabályt még mindig be kell tartani.

A Vika Gazinskaya 2013 új kollekciójáról beszélnünk kell arról, hogyan kell helyesen viselni az ilyen dolgokat. Nézzük sorban:

  • Az öltözéket az alapján kell kiválasztanod, hogy hova és milyen alkalomra fogsz menni benne. Megjelenésének megfelelőnek kell lennie bizonyos körülmények között;
  • egy világos selyemszoknya tökéletesen passzol a Vika Gazinskaya új kollekciójának selyem felsőjéhez. A cipőnek világos színűnek kell lennie. Bézs szandál vagy széles sarkú cipő megfelelő. A hajtűk kevésbé harmonikusak, jobb tartózkodni tőlük;
  • A felhőkkel díszített selyem nyírt blúz kék vagy fekete farmerrel is viselhető. Nincs karc vagy színes folt. A nadrágnak szigorú megjelenésűnek és magas emelkedőnek kell lennie, különben felborítod az alakod arányait. Lehetőség van alul kiszélesedő nadrágra;
  • A Vika Gazinskaya „felhős” ruhájához válasszon könnyű kuplungot. Sima, lánc és zár nélkül. Jobb, ha a cipőjére összpontosít – viseljen magassarkút. Ne feledje, hogy meg kell egyeznie a kézitáskája színével;
  • kombinálja az új kollekció bolyhos ruháját kis kézitáskával és keskeny orrú cipővel;
  • A világos selyemből készült szoknyához felsőnek egy kézzel kötött pulóver megfelelő. Bézs vagy kávé-tejszín. Ehhez adj hozzá válltáskát és platformszandált;
  • A felhőmintás szürke pulóver kiegészíthető rövidített farmerrel vagy egyenes szabású bricsesznadrággal és szürke fűzős bokacsizmával.

Vika Gazinskaya tervező nyolc éve alapította Vika Gazinskaya ruhamárkáját. A moszkvai divatosok azonnal felhívták a figyelmet a tehetséges tervezőre: ruháit és öltönyeit nem szabványos szabású, nyugati minimalizmusuk, szigorú ízlésük és a részletekre való odafigyelésükkel különböztették meg. Ruháit Ksenia Alferova, Natasha Goldenberg, Miroslava Duma, Ravshana Kurkova és Ksenia Sobchak orosz sztárok viselik. Most a Vika Gazinskaya márkát az egész világon értékesítik - Tokiótól Kanadáig. Vika kétszer tervezte a párizsi Colette áruház kirakatát, és döntős lett az ANDAM és az LVMH Prize divatvilágversenyeken. Bemutatja szezonális kollekcióit Párizsban a Ready-to-Wear Fashion Week keretében.

Két évvel ezelőtt úgy döntöttem, hogy megváltoztatom az egészségemhez való hozzáállásomat. Rájöttem, hogy nem akarom a hagyományos orvoslásra bízni a kezelést, és alternatív módszerek után kezdtem keresni. Aztán először fordultam a jógához, a qigonghoz (a "qi" kínaiul "energiát", a "gong" pedig "munkát" jelent) és más keleti gyakorlatokhoz, amelyek normalizálják az emberi test energiaáramlását. Keleten úgy gondolják, hogy ha kiegyensúlyozatlanok, akkor az ember a legerősebb gyógyszerek szedése ellenére is megbetegedhet. Kár, hogy az orvosaink ezt nem értik - talán ezért van mindig olyan sok ember a klinikákon? Kínában más utat választottak: kiszámolva, hogy a betegek kezelése drágább, mint a betegségek megelőzése, bevezették az iskolákban a kötelező fegyelmet - a csigunt. Az órák közötti szünetben az iskolások kimennek az udvarra és gyakorolnak: légzőgyakorlatokat, testmozgást végeznek. A Qigong egy nagyon egyszerű és elérhető gyakorlat bármilyen korú és fizikai állapotú ember számára. Erősíti az immunrendszert, kezeli a betegségeket, megfiatalít és megtanít testet és elmét teljes mértékben irányítani.

Vika Gazinskaya: „A „Nyolc darab brokát” komplexben található egyik csikung gyakorlat az „Íjász” név, amelynek feladata a hát alsó részének megerősítése és a vesék egészségének javítása.

Sajnos Moszkvában nincs sok megfelelő tanár ennek a tudományágnak. Ezért amikor megtudtam, hogy a légzéssel, hanggal és mozgással kapcsolatos keleti gyakorlatok híres mestere, Song Park, akivel két éve elkezdtem a qigong gyakorlását, most Szocsiban él, habozás nélkül odamentem. Lefoglaltam egy szobát a RODINA szállodában, összegyűjtöttem a hasonló gondolkodású barátokat, és felszálltam a repülőre.

A természet hangjai

A szálloda hatalmas területtel rendelkezik, ahol eltévedhet, egy luxuspark szubtrópusi fákkal. Egy kis csoportban a tanárral minden nap négy órát tanultunk, de az idő elrepült. Az edzés bemelegítéssel és megfelelő légzéssel kezdődött, ami kitisztítja a csatornákat, így az energia szabadon mozoghat az egész testben. Song személyesen fejlesztette ki ezt a technikát a csigonggal a „hanggyakorlattal”. Kívülről kissé furcsának tűnt: a felnőttek, mint az iskolában, minden lehetséges módon ismétlik az „O”, „A”, „U” hangokat. Néha lassan húznak, néha szinte hangtalanul suttognak. De egy idő után érzi, hogyan változik az állapota: könnyebb lesz lélegezni, és feloldódik a feszültség.

A Rodina Hotel főépülete Szocsiban Mindig csodálkozom azon, hogy a keleti gyakorlatok mennyire különböznek a nyugatiaktól. Megszoktuk, hogy minden tevékenységnek kimerítőnek kell lennie: sokat kell ugrani, futni, fekvőtámaszt csinálni az eredmény eléréséhez. Keleten mindenekelőtt megtanítják a gyakorlatok helyes végrehajtását: csak ezután kezdenek el hatékonyan dolgozni. A Qigong épül
lassú, sima mozdulatokra, de ez nem jelenti azt, hogy edzés közben ne feszülnek meg az izmok. Song egyszer megmutatta, hogyan kell helyesen guggolni, és csak ötször tudtam megcsinálni. És ha 100-szor 100 napig megcsinálod, az izmaid acélossá válnak.

Támadásba megyünk

Egy hét leforgása alatt megtanultuk a „Nyolc darab brokát” nevű gyakorlatsort. A 12. században találta fel Yue Fei kínai parancsnok, aki úgy döntött, hogy így képezi ki seregét, hogy az legyőzhetetlenné váljon. Egyszerű, de hatékony gyakorlatokról van szó, amelyek célja, hogy megtanítsák a katonákat az alvás- és táplálékhiány ellenére is erőt fenntartani és növelni. Felmerülhet a kérdés, miért van szükségünk rájuk, modern embereknek, akik nem költenek annyi fizikai energiát, mint Yue Fei harcosai? De állandó stresszben élünk, és ez rosszabb hatással van a szervezetre, mint a hosszú menetelés és a csaták. Most, hogy a ruhamárkám híressé vált, megengedhetem magamnak, hogy utazzam, és azt csináljam, ami érdekel. Korábban a munka napi 24 órát vett igénybe, és csak álmodni tudtam a szünetről. A „Nyolc darab brokát” nyugalomra és kitartásra tanított, kezdtem jobban érezni magam és kevésbé fáradtam. Nagyon szeretném folytatni a qigong gyakorlását, és megtanulni teljes mértékben kontrollálni fizikai és érzelmi állapotomat.

Vika másik gyakorlata a „Nyolc darab brokát” komplexből, amely segít normalizálni a lép és a gyomor aktivitását, javítja az emésztéstFolytatjuk

A jövőben azt tervezem, hogy minden évben Szocsiba utazom, ahol Song él, és vele tanulok. A RODINA Hotelben az év bármely szakában megszállhat - minden típusú tevékenységre tökéletesen alkalmas. Ha személyi edzővel szeretne edzeni, nem lesz akadályozva. Ráadásul az itteni személyzet nagyon kedves - kedves, őszinte és segítőkész emberek, akik valóban segíteni akarnak és lelkükkel törődnek mindenkivel.



A legjobb cikkek a témában