In un regalo fatto a mano, il donatore mette sempre un pezzo della sua anima. È molto piacevole ricevere queste cose, indipendentemente dal fatto che si tratti di una semplice applicazione o di un dipinto originale realizzato con la tecnica del quilling. In effetti, in questo caso, gli sforzi ei sentimenti che vengono investiti nel lavoro sono più importanti.
Le 13 migliori idee di bricolage con la carta fai-da-te: un regalo in cui mettono la loro anima
Uno dei tipi più semplici di belle arti è l'applique. Il nome è tradotto dal latino come "attaccamento".
Questa tecnica si basa sul ritagliare singoli elementi dell'immagine futura e fissarli su uno sfondo accettato, ad esempio uno spesso foglio di cartone.
I dettagli dell'immagine sono spesso attaccati con colla PVA o talvolta cuciti con fili. Puoi fare un'immagine per un regalo su qualsiasi argomento desiderato.
Origami significa "carta piegata" in giapponese. Questa tecnica è uno dei tipi più popolari di arte decorativa su carta che ci è arrivata dal Giappone. È una piegatura di figure di carta secondo schemi pre-preparati.
Si possono trovare su Internet. Puoi piegare qualsiasi cosa usando la tecnica dell'origami: uccelli, fiori, animali e molto altro.
Quilling o arrotolare la carta è una tecnica per realizzare applicazioni da strisce di carta lunghe e strette attorcigliate a forma di spirale. Strisce finite colori differenti possono essere acquistati nei negozi d'arte o ritagliati da fogli di carta colorata.
Per fare un regalo con questa tecnica, avrai bisogno di un set minimo di materiali: forbici, strisce di carta e colla. Con l'aiuto del quilling, puoi creare molte cose interessanti, ad esempio decorare colori insoliti cartolina o fare una palla di fiori tridimensionale.
Su Internet, ce ne sono molti diversi procedura guidata passo passo lezioni sulla creazione di mestieri usando questa tecnica.
4. Mestieri di carta ondulata
La carta ondulata è una delle varietà di carta artigianale. Si differenzia dalla solita consistenza increspata, che lo aiuta ad allungarsi e mantenere la sua forma.
Da esso puoi realizzare molti mestieri interessanti.
Come, ad esempio, l'imitazione di fiori veri o decorazioni natalizie. La carta ondulata viene spesso utilizzata anche per le confezioni regalo.
Scrapbooking è un tipo di ricamo per la creazione e la progettazione di album fotografici. Ma oltre agli album fotografici, i maestri di questo profilo ne fanno anche vari Biglietti d'auguri.
Questa arte non è il tipo di hobby più economico, come la maggior parte strumenti necessari e i materiali costano un sacco di soldi. Ma se hai ancora il desiderio di fare un regalo usando la tecnica dello scrapbooking, sarà molto interessante farlo.
La base di carta per una cartolina, ad esempio, può essere realizzata in cartone e carta colorata, gli elementi sono realizzati con gli stessi materiali.
Nel negozio puoi inoltre acquistare speciali timbri a inchiostro con disegni o qualche tipo di testo, oltre a molti altri dettagli insoliti. Tutti sono attaccati alla base con colla per cancelleria.
6. Artigianato in cartapesta
Tutti conoscono una tale tecnica di lavorazione della carta come la cartapesta. Tradotto dal francese, significa "carta strappata". Esistono diverse tecnologie per realizzare oggetti artigianali in cartapesta.
L'artigianato può essere completamente realizzato con polpa di carta, oppure puoi incollare il modello finito con pezzi di carta. La polpa di carta utilizzata nel lavoro è costituita da pezzi di carta strappati mescolati con acqua e colla vinilica.
Spesso, con l'aiuto di questa tecnica, vengono realizzati vari giocattoli, maschere, manichini e talvolta anche mobili.
Un'altra tecnica interessante proveniente dal Giappone è il kusudama. È una piegatura di figure di carta in palline tridimensionali.
Per la fabbricazione di una tale palla sono necessari elementi di carta multicolore, ritagliati sotto forma di quadrati della stessa dimensione, da cui i cosiddetti moduli sono realizzati con la tecnica dell'origami. I moduli sono incollati insieme.
Istruzioni dettagliate per fare kusudama possono essere trovate su Internet. Tali palle possono decorare l'interno di qualsiasi appartamento.
Collage in francese significa "incollare". Molte persone si sono imbattute in questo concetto più di una volta, ma non tutti sanno cosa significhi. Usando la tecnica del collage, su una tela, con l'aiuto di vari dettagli ritagliati da carta e fotografie, viene aggiunta un'intera immagine.
La piegatura dell'iride si traduce letteralmente come "torsione dell'arcobaleno". Questa tecnica consiste in strisce di carta multicolore piegate ad una certa angolazione, che alla fine possono essere paragonate nella forma a come appare l'apertura di una fotocamera.
Una tecnica insolita per lavorare con la carta ci è arrivata dall'Olanda. Molto spesso, tali mestieri vengono utilizzati sia per decorare cartoline o dipinti di carta, sia come elementi indipendenti. Prima di iniziare il lavoro, è meglio acquistare carta speciale. Si vende nei negozi di artigianato.
Se ciò non è possibile, puoi utilizzare il solito colore. Da Internet, devi assolutamente scaricare il modello che ti piace, che sarà la base per il mestiere.
Tali modelli sono convenienti in quanto la posizione futura delle strisce e i loro colori sono premarcati su di essi. Le strisce sono incollate alla base con colla vinilica.
L'arte della tessitura di vari materiali esiste da molti secoli. Al giorno d'oggi, nella tecnica della tessitura, anche tale materiali insoliti come carta e giornali. Questo tipo di ricamo è diventato popolare grazie al basso costo dei materiali di consumo e all'ampia gamma di applicazioni.
A volte, è persino difficile immaginare che i veri capolavori siano fatti dall'ordinario tubi di giornale. Molto spesso, utilizzando questa tecnica, vengono realizzati cestini, pentole, sottobicchieri e persino mobili di piccole dimensioni.
I tubi di giornale possono essere dipinti in diversi colori, ricoperti di terra, macchie e simili. Ci sono molte opzioni per la creatività in questo settore.
Kirigami è una tecnica per creare figure di carta e cartoline usando le forbici. È venuta da noi dal Giappone. Tradotto dal giapponese come "taglio della carta". Ci sono due tipi: kirigami voluminoso e piatto. Piatto: basato sul ritagliare piccoli dettagli dell'immagine da un foglio di carta.
Per esempio, fiocchi di neve di natale, che tutti hanno fatto durante l'infanzia. Volumetrico: più utilizzato durante la creazione di cartoline. Un parallelo può essere tracciato con i libri per bambini, quando aperti all'interno sono apparsi immagini tridimensionali scolpite.
Per fare un regalo usando questa tecnica, devi scaricare il tuo schema di artigianato preferito da Internet e seguirlo istruzioni passo passo crea una vera opera d'arte con le tue mani.
12. Modellazione su carta
Con l'aiuto della modellazione su carta, vengono creati modelli di vari oggetti, imitando le loro proprietà reali. A mondo moderno ci sono anche molti cerchi speciali per collezionare modelli, ad esempio aerei o marittimi.
A casa, puoi scaricare le parti per il montaggio da Internet e seguire le istruzioni per assemblare il modello da solo.
Il decoupage è un altro idea interessante per creare un regalo di carta unico. Con esso, puoi decorare vari oggetti per la casa con immagini intagliate.
Molto spesso vengono utilizzati tovaglioli speciali per il decoupage. L'immagine viene applicata all'oggetto con una spugna bagnata e colla PVA diluita con acqua.
Usando la tecnica del decoupage, puoi realizzare, ad esempio, assi da cucina, vasi, cofanetti e altro ancora.
Natalia Bogdanova
Tecniche burocratiche non tradizionali (consultazione per educatori...)
UTILIZZO TECNICHE DI LAVORO DELLA CARTA NON TRADIZIONALI NELLO SVILUPPO DELLA CREATIVITÀ ARTISTICA DEI BAMBINI
È noto che la creatività dei bambini è un fenomeno unico. La creatività dei bambini può essere sviluppata in vari modi, tra cui opera con materiali diversi, che include vari tipi di creazione di immagini di oggetti da carta, materiale naturale e di scarto. Tecnica della carta può essere vari: rotto e tagliato, applicazioni voluminose, mosaico, artigianato origami, creando vari volumi utilizzando tecniche carta-plastiche, rotolamento della carta, rifilatura su plastilina.
Educatori e psicologi che affrontano il problema dello sviluppo creatività artistica e capacità dei bambini, si noti che vari tipi di attività produttive, Opera con materiali diversi influisce sullo sviluppo delle capacità per l'attività creativa. Quali metodi possono essere utilizzati per sviluppare l'attività creativa dei bambini?
L'applicazione è una delle più semplici e modi efficaci gestione della carta. Questo tecnica, basato sul ritagliare dettagli, sovrapporli allo sfondo e fissarli, particolarmente adatto per le attività con i bambini età prescolare, poiché la loro attività durante questo periodo è di natura sostanziale, cioè si basa sull'interazione attiva con vari oggetti. Tecnica della carta può essere vari: applicazione cut-off e cut-out, tecnica del mosaico, artigianato tecnica"origami", creando diversi volumi utilizzando tecnica« plastica di carta» , rotolamento della carta. Nella creazione di artigianato in integrazione con tecniche cartacee non tradizionali dà ai bambini un grande piacere quando ci riescono e un grande dispiacere se l'immagine non funziona. Allo stesso tempo allevato il bambino ha il desiderio di ottenere un risultato positivo.
Origami - Arte giapponese della piegatura carta. Ha attirato l'attenzione di molti residenti in Russia, inclusi gli insegnanti, poiché non è solo un modo entusiasmante per trascorrere il tempo libero, ma anche un mezzo per risolvere molti problemi pedagogici, in particolare lo sviluppo delle capacità motorie fini. Migliorando e coordinando i movimenti delle dita e delle mani, l'origami influisce sullo sviluppo intellettuale generale del bambino, compreso lo sviluppo della parola. I giapponesi credono che l'arte dell'ORIGAMI porti tranquillità e recupero fisico. È molto utile per creativi e sviluppo spirituale figli.
L'origami sembra un trucco, da un normale pezzo di carta carta in pochi minuti nasce una figura meravigliosa! L'origami non richiede grandi costi di materiale, le lezioni di origami sono assolutamente sicure anche per i bambini più piccoli. Con l'aiuto dell'origami, puoi creare facilmente e rapidamente un intero mondo con cui puoi giocare! Non sono richieste abilità speciali e tutti possono farlo! Con l'aiuto degli origami è facile creare cose insolite e Regali originali e decorare le stanze.
Età: dai 4 anni
rotolamento della carta(quilling)- in base alla capacità di attorcigliare le strisce carta larghezze e lunghezze diverse, ne modificano la forma ed effettuano composizioni volumetriche e planari dalle parti ottenute. Durante il corso rotolamento della carta puoi usare la doppia faccia carta per origami o colore per la stampante, oltre a tovaglioli multicolori.
Lezioni in uso tecniche cartacee non tradizionali:
Aumenta la sensibilità sensoriale, cioè forma un aspetto più sottile percezione della forma, consistenza, colore, volume;
Sviluppa l'immaginazione, il pensiero spaziale;
Sviluppare abilità manuali generali, abilità motorie fini, sincronizzare lavoro di entrambe le mani:
Sviluppa capacità di pianificazione opera attuare il piano, prevederne il risultato e raggiungerlo;
Se necessario, apportare modifiche al piano originale.
Ma la cosa più importante e preziosa è quella rotolamento della carta, insieme ad altri tipi di belle arti, sviluppa il bambino esteticamente. I bambini imparano a vedere, sentire, valutare e creare secondo le leggi della bellezza. Un bambino che conosce vari metodi per trasformare i materiali può, nella sua attività, scegliere consapevolmente il tipo di materiale e il metodo per trasformarlo, a seconda delle specificità del mestiere concepito e in accordo con il suo scopo, combinare materiali, scegliere i mezzi da implementare requisiti estetici per il risultato. opera.
Norigami è un autore unico tecnica di progettazione della carta in formato, che permette di fare carta, qualsiasi cosa. Pensa - e sarà fatto. Se vuoi - impara a inventare tu stesso i mestieri, se vuoi - impara a realizzarli dopo il maestro. Nessun altro tecnica di disegno della carta a non farlo velocemente, semplicemente e in modo riconoscibile nemmeno Carlson, anche un drago cinese, un carro armato o un sottomarino, una zebra o un elefante, una giraffa, un cavallo, un gatto, una principessa, un castello.
Norigami - parente origami: anche senza disegni, anche secondo gli schemi, anche da fogli standard con piegatura semplice. Ma la differenza sta nel taglio e nell'incollaggio. Perché nori in giapponese significa "colla" - e piega, taglia e incolla. I bambini sono molto affezionati lavorare con la carta- è disponibile come materiale e facile da maneggiare. Lavorare con la carta il bambino padroneggia varie tecniche e metodi: piegare il foglio, incollare, intagliare. Semplici manipolazioni disponibili per tutti e il risultato è un mestiere creativo unico che i bambini portano con sé. Un giocattolo fatto a mano così insolito sarà una meravigliosa decorazione per la tua casa. Ragazzi che si divertono costruire le loro auto preferite con la carta, carri armati e aerei e persino dinosauri. Le ragazze sono principesse, simpatici animaletti. Età dei bambini dai 5 anni all'infinito.
kirigami
Età: dai 6 anni
Questa è l'arte di piegare le figure carta. In un certo senso, il kirigami è una specie di tecniche di origami, ma, a differenza di quest'ultimo, nel kirigami è consentito l'uso di forbici e colla.
Il nome stesso lo dice la tecnologia: viene da due giapponesi parole:kiru - taglia e kami - carta.
Le basi dell'artigianato in tecnica il kirigami è foglia carta. Di norma, la creazione di artigianato inizia con la piegatura di un foglio carta dimezzato e ritagliando varie forme. Le forme possono essere tagliate come simmetricamente:
oltre che asimmetrico:
A tecnica i kirigami realizzano bellissime carte pieghevoli voluminose (in inglese si chiamano pop-up,
così come intere strutture architettoniche da carta.
Applicazione volumetrica di colore o bianco carta:
Età: dai 5 anni
mezzo di espressione: silhouette, trama, colore, volume.
Attrezzatura: colore double face e bianco pieno carta, colla vinilica.
Metodo di acquisizione delle immagini: il bambino strappa pezzi di colore carta, li schiaccia o li attorciglia, quindi li incolla sul foglio con un denso carta. opera deve essere fatto su un foglio grande carta.
Applicazione volumetrica da tovaglioli di carta dipinto a guazzo
Età: dai 4 anni.
mezzo di espressione: macchia, consistenza, colore, volume, composizione.
Attrezzatura: tovaglioli bianchi, spugne, colore denso carta, colla vinilica, guazzo.
Metodo di acquisizione delle immagini: il bambino attorciglia pezzi di tovaglioli bianchi in piccoli flagelli, quindi li incolla su un foglio di carta densa carta. La procedura di torsione viene ripetuta fino a riempire lo spazio dell'oggetto raffigurato con flagelli piegati. Ora puoi prendere la tempera e dipingere i tovaglioli incollati.
Di fronte a uno dei tipi ricamo di carta. Questo tecnica può essere attribuito sia al metodo di applicazione che al tipo di quilling. Con l'aiuto del rivestimento, puoi creare incredibili dipinti tridimensionali, mosaici, pannelli, elementi decorativi per interni, cartoline. Questo la tecnologia è abbastanza popolare., l'interesse per esso è spiegato dall'effetto insolito di "fluffiness" e dal modo semplice per eseguirlo.
Puoi anche usare altro materiali: paglia, corteccia di betulla, pelliccia, lanugine di pioppo, carta, plastilina. Ad esempio si può realizzare un'applicazione anche su un cartone ricoperto da uno strato di plastilina. E poi premere un'ampia varietà di forme da diverse cereali: piselli, fagioli, riso, vermicelli, ecc. Puoi versare sabbia, semola colorata, grano saraceno, ecc. su un foglio spalmato di plastilina o incollare con un imbuto che hai abbastanza fantasia.
fabbricazione di giocattoli, vari mestieri da materiale naturale e di scarto: lavoro scrupoloso, interessante e molto piacevole. Provalo e non te ne pentirai!
Ad oggi, ci sono molte tecniche per lavorare con la carta. Alcuni di loro sono stati creati molti secoli fa, altri sono dimenticati e stanno vivendo una rinascita, e altri ancora hanno guadagnato popolarità di recente. Tuttavia, ognuno di loro insegna come creare cose insolitamente belle, avendo solo questo materiale a portata di mano. Più avanti nell'articolo considereremo i tipi di tecniche per lavorare con la carta.
Dati storici
La prima menzione della carta risale al II secolo a.C. e. Fu inventato in Cina da un funzionario di corte e iniziò a diffondersi in Occidente e in Asia centrale. Nel 793 iniziano a farlo a Baghdad, e poi più in Oriente. Nel 14 ° secolo, le cartiere iniziarono ad operare in Europa.
Verso la metà del XV secolo, con l'avvento della stampa, la richiesta di questo materiale cresceva rapidamente. Le principali materie prime per la sua fabbricazione sono cotone e lino. Nel 18° secolo, con l'aumento della domanda e la scarsità di carta, iniziò la ricerca di altre materie prime che potessero soddisfare le esigenze dei produttori. Così, nel 19° secolo, iniziò ad essere fatto di legno. Nello stesso periodo sono state prodotte attrezzature più moderne e sono stati sviluppati nuovi metodi per la produzione di questo materiale.
Oggi l'antico mestiere è già un'industria altamente tecnica. Sebbene il processo di produzione sia cambiato sotto molti aspetti, la produzione di varietà speciali ad alta resistenza è ancora basata sull'uso di fibre di cotone o lino.
Oggi è impossibile immaginare la nostra vita senza carta. Oltre allo scopo principale, viene utilizzato per incarnare idee creative, creare composizioni e decorare. Tuttavia, anche nell'antichità, varie figure venivano realizzate con l'aiuto della carta, venivano disegnati quadri e con essa venivano dipinte e decorate le case. Alcune tecniche di lavorazione della carta sono note fin dall'antichità.
Cartapesta
Dal francese, questo termine è tradotto come "carta masticata". Si tratta infatti di carta strappata in piccoli pezzi o strisce di carta imbevute di colla. La massa finita può essere versata nello stampo. I singoli pezzi vengono incollati sugli oggetti. Dopo l'essiccazione, i prodotti risultanti vengono decorati con varie tecniche di decorazione.
Inizialmente, questo tipo di arte è apparso in Estremo Oriente. I prodotti finiti sono stati verniciati e decorati con pietre e dipinti. Successivamente, questa creatività si è sviluppata nei paesi europei. Nella prima metà del 18° secolo, utilizzando varie tecniche di lavorazione della carta, si iniziò a realizzare oggetti in cartapesta in Francia, poi in Inghilterra e in Germania. Entro la fine del 19° secolo, questa occupazione aveva perso la sua popolarità. Tuttavia, per la sua economicità e semplicità, maschere, addobbi natalizi e manichini continuano ad essere realizzati in questo modo.
Decoupage
Questa parola è in consonanza con il francese decouper, che si traduce come "taglio". Il decoupage è un tipo di arte decorativa che consente di creare immagini e ornamenti su superfici utilizzando ritagli di carta. È una tecnica molto interessante e affascinante per lavorare con la carta.
Apparve in Francia nel XVII secolo. Qui veniva usato più spesso per decorare i mobili. Quasi un secolo dopo, l'arte del decoupage dilagò in tutta Europa. Nel corso del tempo, la tecnica è diventata così popolare che hanno iniziato a creare dipinti basati su di essa, appositamente progettati per decorare oggetti per la casa. E oggi, molte ricamatrici con l'aiuto del decoupage danno una seconda vita alle cose vecchie.
taglio della carta
Nell'antica Cina, l'arte di intagliare questo materiale è nata sullo sfondo della produzione di stampini utilizzati per il ricamo. I loro ornamenti si distinguevano per complessità e originalità. In Giappone, gli stampini tagliati su carta venivano usati per stampare immagini su tessuti.
Successivamente, questa tecnica di lavorazione della carta divenne nota in Europa e fu ampiamente utilizzata dai monaci per la progettazione di manoscritti. Dopo che il materiale iniziò ad essere utilizzato quasi ovunque, le persone iniziarono a scolpire figurine, persone, animali e scene di vita per decorare le loro case. E oggi in alcuni paesi ci sono concorsi e festival per questo tipo di arte, dove si possono vedere prodotti davvero unici.
Decorazione di carta
Ci sono molti modi per finire questo materiale. Per molti anni, il metodo principale di decorazione è stato l'uso di stampini con ornamenti stravaganti. Con l'aiuto della carta decorata in questo modo, pareti e soffitti di stanze, grandi e piccoli oggetti. Con lo sviluppo della tecnologia, appare un tipo di stampa chiamato stampaggio. Può essere applicato su qualsiasi tipo di carta o prodotti cartacei. Attualmente, tale stampa è considerata uno dei mezzi più convenienti per decorare una rete di carta. Nei negozi specializzati, puoi acquistare stencil già pronti o realizzarli tu stesso con mezzi improvvisati.
Realizzazione di strutture cartacee
Tagliando, incollando e piegando la carta, puoi realizzare non solo oggetti belli, ma anche utili per la casa. Per fare ciò, devi essere in grado di utilizzare le tecniche di lavorazione della carta e del cartone. Puoi creare non solo composizioni semplici, ma anche complesse figure tridimensionali.
Piegare oggetti di carta risale all'arte più antica della fabbricazione dei tessuti. La più popolare è la produzione di strutture di carta usando gli origami. Questa è una tecnica che consente di creare prodotti da un semplice aeroplano a complesse strutture geometriche.
Nel 19 ° secolo, in alcuni paesi europei, le figure pieghevoli di carta colorata iniziarono ad essere insegnate negli asili nido.
Non meno popolari sono i disegni realizzati in cartone. Nella prima metà del 20° secolo è stato utilizzato per realizzare modelli per future sculture e strutture architettoniche. Recentemente, questa tecnica è stata ampiamente utilizzata per creare oggetti giocattolo, compresi i mobili in cartone. Vale la pena notare che sono durevoli, rispettosi dell'ambiente ed economici.
Cos'è il cartone?
Questa è una tecnica basata sulla capacità della carta di assumere una forma o un'altra. Questa è un'arte decorativa che consente di creare e modellare composizioni e sculture volumetriche tridimensionali dalla carta.
Di tutte le varie tecniche conosciute per lavorare con la carta, la carta-plastica è considerata la forma d'arte più recente e moderna. I primi lavori eseguiti con questo metodo sono apparsi all'inizio del secolo scorso e alla fine del XX secolo il metodo è stato riconosciuto come un tipo separato di creatività. Oggi, la plastica di carta ha trovato la sua applicazione nell'interior design, nella creazione di attributi della moda d'avanguardia e in altri settori.
Il lavoro in questa tecnica è meno scrupoloso dell'applicazione, il risultato ricorda più oggetti tridimensionali creati su un piano. Modelli, dipinti e sculture realizzati nello stile della scultura di carta si distinguono per la loro eleganza e realismo.
Origami, origami modulari, kirigami
Queste sono alcune delle tecniche più esotiche:
quilling
Questo nome deriva dalla parola penna, che significa "piuma d'uccello". La tecnica di lavorazione della carta da quilling consiste nell'attorcigliare lunghe strisce di diverse larghezze in spirali e dare loro una certa forma. Quindi da loro vengono create composizioni tridimensionali o planari.
Il metodo ha avuto origine in Europa approssimativamente nella seconda metà del XIV - inizio XV secolo. Nel 20° secolo è stato praticamente dimenticato, e solo in l'anno scorso ha cominciato a guadagnare di nuovo popolarità. Nonostante l'atteggiamento nei confronti della carta come qualcosa di fragile e di breve durata, il quilling ti fa credere il contrario. Ad esempio, puoi tranquillamente appoggiare un oggetto pesante su un supporto realizzato con questa tecnica senza danneggiare nessuna delle spirali.
Di fronte
Questa arte decorativa appartiene a tecniche di lavorazione della carta non tradizionali. Ti consente di creare composizioni insolite da esso tipi diversi. Il taglio si basa sul lavoro con carta ondulata, al centro della quale è posta un'asta con la sua faccia terminale e leggermente attorcigliata. La parte di rifinitura risultante viene trasferita al contorno del disegno, incollata e solo allora l'asta viene rimossa. I seguenti elementi sono trattati esattamente allo stesso modo, attaccando ogni parte, è importante non lasciare vuoti.
Il taglio avviene:
- Contorno, ovvero il taglio viene incollato lungo il contorno del motivo.
- Planare: occupa l'intera superficie dell'immagine.
- Volumetrico: ogni parte è incollata con un'angolazione speciale, che consente di ottenere un motivo in rilievo.
- Multistrato: le guarnizioni sono incollate l'una nell'altra.
Applicazione
Di tutte le diverse tecniche di scartoffie, questa è una delle più popolari. Questa attività creativa consiste nell'incollare alternativamente alla base pezzi di carta colorata, tessuto, pelle, cartone, foglie, perline, piatti e altri elementi per ottenere una composizione completa.
L'applicazione è disponibile anche per i bambini età più giovane, sviluppa bene il pensiero e la motricità fine delle mani. Gli elementi dei mestieri futuri possono essere realizzati in anticipo da un adulto o affidati a un bambino. La composizione può essere realizzata completamente con elementi incollati o abbinata a dettagli tracciati.
Con l'aiuto di questa tecnica, vengono create intere immagini che riflettono l'umore, il movimento e il carattere dei loro personaggi. Per questo, vengono ritagliate sagome di persone, animali, articoli per la casa. Nel secolo scorso si realizzavano in questo modo nature morte e illustrazioni in bianco e nero.
Quali sono i vantaggi delle pratiche burocratiche per i più piccoli?
Secondo psicologi e insegnanti infantili, abituare un bambino alla creatività contribuisce al suo sviluppo intellettuale completo. Lavorare con materiale malleabile ti consente di creare cose belle da solo.
L'insegnamento delle tecniche della carta ai bambini consente di interessare i bambini di qualsiasi età. Puoi iniziare da un'applicazione e un taglio più semplici e terminare con quilling e origami. Nel processo di lavoro, i bambini acquisiscono fiducia nei movimenti, sviluppano la flessibilità delle dita, si sforzano di migliorare le proprie capacità e comprendono tipi più complessi di plastica di carta.
Una componente altrettanto importante è l'educazione morale ed etica dei bambini. I mestieri di carta consentono di formare qualità come moralità, disponibilità ad aiutare, collettivismo, socialità, supporto, gioia per un amico e risoluzione di compiti.
Il processo creativo stesso sviluppa l'immaginazione, il pensiero spaziale e visivo, rivela il potenziale personale e le capacità intellettuali del bambino. Padroneggiare tecniche più complesse prepara i bambini alla pianificazione, al controllo e alla valutazione indipendenti delle loro azioni, alla correzione degli errori e all'autocontrollo.
Quando si utilizza uno di questi metodi, è necessario osservare le precauzioni di sicurezza della carta. Dove si usano le forbici, ricorda che questo è un oggetto pericoloso e deve essere maneggiato con grande cura. I bambini devono lavorare con uno strumento speciale con estremità smussate. È anche importante ricordare che la carta ha spigoli vivi e può essere gravemente ferita.
Se hai voglia di farlo persona vicina un regalo davvero originale e memorabile, è improbabile che tu riesca a trovare qualcosa di più adatto di una varietà di mestieri di carta. Questo libro contiene tutto ciò che devi sapere per penetrare da solo nel magico mondo dell'arte della carta. I primi quattro capitoli sono dedicati ai suoi fondamenti teorici, tra cui una descrizione della storia dell'invenzione della carta, i suoi tipi, gli strumenti necessari per il lavoro, le tecniche utilizzate, nonché suggerimenti per i principianti. La parte pratica con esempi di realizzazione di giocattoli e souvenir di carta rientra nell'ultimo capitolo.
Una serie: Artigianato fai-da-te
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dalla società litri.
Tecniche della carta
Applicazione
Applicazione- Questa è una composizione, solitamente composta da pezzi di carta o tessuto colorati che utilizzano un'ampia varietà di materiali aggiuntivi. Sin dai tempi antichi, le persone hanno decorato le loro case con artigianato realizzato con questa tecnica interessante. I kazaki decoravano le loro yurte, tappeti e i tartari: selle e stivali. I popoli del nord cucivano applicazioni di pelliccia sui loro capi di pelle. Gli slavi usavano questa tecnica per rifinire i tessuti, dai quali poi cucivano i vestiti. Persino
Attualmente, ci sono molti artisti che sono impegnati in lavori di applique. Tuttavia, per ora, parleremo solo di applicazioni realizzate in carta colorata.
Ad esempio, un mazzo di fiori sta bene in mezza scatola di caramelle. Per realizzare un tale bouquet, incolliamo un foglio di carta colorata sul fondo della scatola: lo sfondo. Incolla sopra fiori, steli e foglie. Inoltre, l'applicazione avrà un aspetto molto migliore se i petali di fiori non sono completamente incollati, ovvero saranno realizzati con la tecnica applicazione in blocco.
Se hai bisogno di decorare rapidamente l'interno o semplicemente di tenere occupati i bambini con qualcosa di interessante e utile, dovresti creare diverse immagini con carta colorata con loro. Perché prendi diversi fogli multicolori di carta colorata, uno dei quali diventerà lo sfondo dell'immagine futura, e puoi ritagliare qualsiasi figura dal resto. Non importa se sono corretti o meno. La cosa principale è che i colori sono luminosi e contrastanti. Quindi, incollali casualmente sullo sfondo.
Puoi farlo molto più facilmente se rendi quadrato il foglio di sfondo (Fig. 13), quindi incolla in sequenza quadrati di dimensioni diverse su di esso, iniziando dal più grande e terminando con il più piccolo al centro. L'immagine si rivelerà piuttosto insolita, ma allo stesso tempo è molto semplice nell'esecuzione.
Con tali applicazioni è facile decorare un asilo nido o una veranda. A proposito, il bambino stesso è perfettamente in grado di far fronte alla decorazione della sua stanza. Certo, è meglio dare al bambino delle forbici sicure e appoggiare un pezzo di tela cerata sul tavolo.
Riso. 13. Applicazione
Quando si esegue l'applicazione, si dovrebbe cercare di non macchiare i dettagli con la colla, altrimenti il lavoro non sarà più così attraente. È meglio rifiutarsi di usare la normale colla clericale, che diventa gialla nel tempo e quando colpisce uno sfondo scuro, è evidente (forma macchie bianche). Inoltre, tende a corrodere le superfici verniciate e non lava affatto i vestiti. La colla PVA o la normale pasta saranno le più accettabili. Puoi anche usare la colla per carta da parati, tuttavia si asciuga a lungo.
Cartapesta
I prodotti in cartapesta sono un tipo speciale di giocattoli souvenir. Da dove vengono? Per cominciare, soffermiamoci su cosa sia in linea di principio la cartapesta. Tradotta letteralmente dal francese, la parola "cartapesta" significa "carta masticata" ed è un modo per incollare la carta in piccoli pezzi in 5-7 strati secondo una determinata forma o modello. Secondo una versione, i primi prodotti in cartapesta sono apparsi nell'Iran medievale, mentre altri scienziati ritengono che questo ricamo provenga dalla Cina, dove ha avuto origine prima della nostra era.
La base dei cofanetti iraniani e di altri prodotti artigianali erano diversi strati di carta incollata (rivestiti sopra con una miscela di colla e gesso), dipinti con colori, su cui veniva applicato uno strato di vernice trasparente. Sfortunatamente, questi meravigliosi bauli luminosi e cofanetti erano molto fragili.
In Europa (Inghilterra, Germania e Francia) l'arte della cartapesta apparve solo all'inizio del XVI secolo. e subito ha ricevuto un nuovo sviluppo. In Russia si è diffuso un po' più tardi.
Nella produzione industriale, la cartapesta è una massa di carta frantumata in fibre mista a colla, gesso o gesso. A casa, questa è carta strappata, preferibilmente carta da giornale, impregnata di pasta o altra colla, pressata in più strati e adescata con gesso o olio essiccante. Allo stesso tempo, diventa resistente, il che ti consente di lavorarci, come con un albero.
A seconda dello scopo del prodotto, delle sue dimensioni e del numero di articoli destinati alla fabbricazione, esistono diversi metodi tecnologici per la preparazione della cartapesta. Quindi, puoi lavorare in sei modi principali:
Secondo vari modelli;
Secondo la forma tratta dal modello;
Secondo l'originale: un prodotto genuino;
Dai maiali;
Su un telaio in filo metallico;
Scolpire dalla messa di giornale fatta in casa.
Nel corso degli anni, la cartapesta è stata utilizzata per realizzare ausili visivi, layout e mappe in rilievo.
Da questo materiale hanno realizzato decorazioni per alberi di Natale, Capodanno e Maschere di Carnevale, scatole, piatti da parete, una varietà di souvenir e molto altro.
Dietro questa parola straniera si cela la consueta applicazione della carta, che facevamo durante le lezioni di lavoro a scuola o addirittura a scuola asilo. Tradotta dal francese, la parola "decoupage" significa "tagliare", il che significa che la tecnica del decoupage si riduce al taglio e all'incollaggio di elementi di carta. Se ti volgi alla storia, puoi scoprire che i primi prodotti con questa tecnica sono apparsi in Cina nel XII secolo; nei secoli XVII-XVIII. Il metodo per decorare gli oggetti interni con l'aiuto di motivi di carta è arrivato in Europa insieme alla moda per i mobili laccati cinesi.
Ora, per decorare gli oggetti, usano normali tovaglioli a tre strati con vari modelli, ornamenti o intere trame, motivo per cui il decoupage è anche chiamato tecnica del tovagliolo.
La tecnica del decoupage è molto semplice e anche i bambini che hanno già imparato a ritagliare varie forme ed elementi dalla carta lungo il contorno possono padroneggiarla. La sua essenza si riduce a quanto segue: un motivo di carta, tagliato lungo il contorno, viene incollato su una superficie precedentemente preparata utilizzando un qualsiasi adesivo e, dopo l'asciugatura, viene ricoperto con uno o più strati di vernice, necessaria affinché l'applicazione il modello non ha paura dell'umidità.
Inoltre, in un negozio di artigianato è possibile acquistare una speciale colla per decoupage, che può essere di diversi tipi, a seconda delle superfici con cui è destinata alla decorazione. Tuttavia, l'opzione più semplice ed economica è la colla PVA, che può essere utilizzata con successo su qualsiasi superficie. Per il lavoro, viene solitamente diluito in un rapporto 1: 1 o utilizzato non diluito.
Per decorare un'ampia superficie (ante o controsoffitti dell'armadio), è meglio utilizzare pasta per carta da parati, soluzione di gelatina o pasta preparata da te.
Per preparare una soluzione di gelatina, hai bisogno di 1 cucchiaio. l. gelatina versare 0,25 tazze acqua fredda e lasciar gonfiare per 30 minuti. Quindi dovresti diluire la soluzione risultante con 0,5 tazze di acqua fredda, scaldare mescolando continuamente, ma non far bollire. La soluzione raffreddata può essere utilizzata come normale colla.
Come accennato in precedenza, la vernice viene utilizzata per fissare il motivo di carta sulla superficie. È possibile acquistare una vernice speciale per il decoupage in un aerosol, ma con una normale vernice acrilica a base d'acqua, che è opaco o con lucentezza lucida e diamantata.
Per creare l'effetto dell'antichità, avrai bisogno di una vernice craquelure a uno o due stadi. La superficie coperta da un tale strumento si spezzerà dopo un po ', a seguito della quale appariranno piccole crepe su di essa e l'immagine "invecchierà" artificialmente. L'effetto craquelure ti consente di creare veri e propri capolavori dell'arte del decoupage: scatole "vecchie", dipinti, vasi, ecc.
Inoltre, i colori acrilici sono utili per la decorazione aggiuntiva del motivo del tovagliolo, la sua elaborazione e la chiarezza di alcune linee. Possono anche fare iscrizioni su qualsiasi superficie, disegnare piccoli elementi di un'immagine, delineare un contorno, ecc. Il vantaggio delle vernici acriliche è che si asciugano rapidamente, non hanno un forte odore e aderiscono bene a diverse superfici.
Per lavoro, è consigliabile utilizzare tovaglioli per decoupage già pronti, che, di norma, sono nei negozi per la creatività. I tovaglioli Decoupage sono un'ottima opzione per decorare oggetti interni, accessori e vestiti e, realizzati in carta di riso, hanno una trama originale e ti aiuteranno a creare effetti sorprendenti su una varietà di superfici, dal vetro al tessuto.
Affinché il motivo si fonda praticamente con la superficie, è necessario separare lo strato colorato superiore del tovagliolo, quindi ritagliare il motivo lungo il contorno. Alcuni elementi del tovagliolo possono contenere piccoli dettagli, ma non è necessario ritagliarli accuratamente, poiché possono semplicemente staccarsi quando incollati. Pertanto, in questo caso, è più conveniente ritagliare semplicemente gli elementi più grandi del motivo il più accuratamente possibile e rifinire quelli piccoli con colori acrilici usando un pennello sottile. Per alcune composizioni, il motivo del tovagliolo può essere strappato con cura con le mani, ad esempio questa tecnica viene spesso utilizzata per decorare vasi di fiori e grandi superfici.
Almeno ritagli di riviste patinate e semplicemente testo stampato da un giornale versione originale per il decoupage su vari oggetti. I motivi di ritagli di vecchi giornali sembrano particolarmente belli, che possono anche essere "invecchiati" con l'aiuto della preparazione del tè.
Frammenti di ritagli di riviste e giornali sono facili da comporre in una meravigliosa composizione che decorerà un vecchio tavolino da caffè o trasformerà un armadietto nuovo di zecca, ma non molto interessante, in un oggetto d'antiquariato. Anche vecchie lettere di persone care possono entrare in gioco: è meglio decorare una scatola per le stesse lettere e fotografie con loro.
Le cartoline con splendidi fiori o graziosi angeli, nonostante lo spessore della carta, sono adatte anche per il decoupage su varie superfici. Il lato anteriore della cartolina deve essere prima coperto con 3-4 strati lacca acrilica lasciando asciugare bene ciascuno. Quindi immergilo in una ciotola d'acqua a temperatura ambiente per 10-20 minuti, quindi arrotola con cura lo strato posteriore imbevuto. Il risultato è una pellicola sottile con un motivo colorato che può essere utilizzata per il decoupage su qualsiasi superficie.
Oltretutto, bellissimo modello puoi disegnarlo da solo e stamparlo usando una stampante, ma per ottenere un decoupage bello e duraturo su un oggetto, la stampa dovrebbe essere elaborata correttamente. Quindi, è meglio stampare il disegno su carta molto sottile, come carta da lucido, e in modo che la vernice non scorra, dopo che il motivo è stato inumidito con acqua o colla, dovrebbe essere fissato con vernice.
In questo caso, è utile una normale lacca per capelli o una bomboletta spray a tenuta forte. Non affrettarti e applicare immediatamente uno spesso strato di vernice sulla superficie del quadro: in primo luogo, deve essere spruzzato con uno strato sottile a una distanza di 30 cm dalla superficie, lasciare asciugare per 10-15 minuti e applicare un strato di vernice di nuovo allo stesso modo. Ripeti la procedura 3-4 volte e assicurati di lasciare asciugare ogni strato di vernice.
Se non esegui questi lavori preparatori, la vernice scorrerà inevitabilmente e il lavoro sarà rovinato.
Uno degli strumenti più importanti per tradurre in realtà un'idea concepita sono le forbici. Dovrebbero essere con le estremità arrotondate e tagliare bene la carta. Puoi anche usare le forbicine per unghie per ritagliare i più piccoli dettagli del motivo. Per tagliare motivi complessi con un sacco di piccoli oggetti sono adatte forbici con lame seghettate.
Per applicare la colla su una piccola superficie, è conveniente utilizzare un pennello semirigido piatto largo 1-2 cm Lo stesso pennello è utile per applicare pitture e vernici. Per decorare una grande superficie, è meglio scegliere un pennello più grande o utilizzare un rullo.
La tecnica del decoupage può essere applicata su qualsiasi superficie, l'importante è prepararla adeguatamente, quindi anche i vecchi secchi di ferro si trasformeranno in originali oggetti per interni di design.
superficie in legno, verniciato, quasi pronto per incollare su di esso motivi di carta sottile, è solo necessario rimuovere polvere e depositi di grasso da esso. Per quello basta pulirlo con un panno imbevuto di acqua con l'aggiunta di alcol; tuttavia, vari prodotti industriali sono adatti anche per pulire tali superfici da polvere e sporco. Dopo che la superficie è completamente asciutta, sarà pronta per il decoupage.
legno grezzo prima di incollare il frammento di carta, è necessario carteggiarlo con carta vetrata fine, rimuovere la polvere, coprire con colla vinilica non diluita e lasciare asciugare. È possibile adescare con colla PVA sia in uno che in 2-3 strati, a seconda delle condizioni dell'albero. Successivamente, la superficie è pronta per la decorazione.
Il decoupage è molto facile da realizzare superficie di plastica, ad esempio bicchieri di plastica, piatti, piatti, tazze, vasi di fiori, secchi, ecc. possono essere decorati con originali motivi di tovaglioli. Prima di decorare, la superficie in plastica deve essere pulita da sporco e polvere (se la cosa non è nuova), quindi sgrassata con una soluzione alcolica o qualsiasi detersivo per piatti. Quindi deve essere accuratamente asciugato e puoi iniziare a incollare il motivo di carta.
Decoupage su vetroè molto semplice da fare, solo la superficie del vetro preliminare deve essere sgrassata e asciugata. Dopo aver incollato il motivo di carta, il motivo deve essere fissato con una speciale vernice per decoupage per la cottura, quindi l'oggetto può essere lavato.
Decoupage su metallo ti permetterà di decorare anche vecchi secchi zincati, botti di ferro e altri oggetti metallici. Se la superficie da decorare è ricoperta di ruggine, è necessario pulirla con una spazzola metallica o carta vetrata, quindi strofinarla con una soluzione anticorrosione, lasciarla asciugare e adescare con qualsiasi vernice metallica.
Per modello di carta sembrava brillante sul metallo e non è andato perso, lo sfondo dovrebbe essere chiaro, preferibilmente bianco, quindi l'area riservata all'incollaggio del motivo dovrebbe essere coperta con vernice leggera. Dopo che il motivo è stato completamente incollato, deve essere coperto con 2-3 strati di vernice.
Il decoupage sembra fantastico superfici in ceramica, permettendoti di trasformare anche i vasi di terracotta e i vasi di fiori più anonimi in oggetti luminosi e colorati che possono decorare qualsiasi interno. Prima della decorazione, la superficie in ceramica deve essere pulita, sgrassata e adescata con colla vinilica non diluita. Dopo aver incollato il motivo, l'oggetto viene verniciato in 2-3 strati.
Decoupage su tessuto ti permetterà di trasformare i vestiti ordinari, renderli eleganti e attraenti; tuttavia, in questo caso, è necessaria una vernice speciale. Il motivo tagliato è cerchiato con un pennarello solubile in acqua o un gesso su un punto pre-preparato. All'interno del contorno risultante, la colla viene applicata al tessuto senza andare oltre i suoi bordi, poiché altrimenti le macchie di colla rimarranno attorno al motivo.
Il motivo del tovagliolo viene incollato secondo i contorni e lasciato per circa un giorno fino a quando la colla non si asciuga completamente. Per fissare il decoro sul tessuto, il motivo deve essere stirato con un ferro caldo attraverso il tessuto o un foglio di carta pulito. Successivamente, il prodotto può essere lavato e stirato.
carta plastica
La plastica di carta è una sorta di miscela di scultura di carta e origami, qualcosa che trasforma la carta in una materia plastica, da cui escono cose interessanti e interessanti. artigianato originale.
La tecnica carta-plastica ti permetterà di creare figure voluminose per decorare un tavolo da ufficio o interni di casa, da completare incartamento di regalo. Tuttavia, un tale mestiere potrebbe benissimo diventare un dono indipendente.
Nel processo di fabbricazione, puoi utilizzare modelli già pronti per tagliare foglie, fiori, figure di persone e animali. In ogni caso, dovresti completare un progetto preliminare, riflettere su ogni piccola cosa e fare scorta di strumenti e materiali speciali. Ad esempio, avrai bisogno di un coltello da ufficio con una comoda impugnatura e lame sostituibili per tagliare la carta, oltre a speciale strumento volumizzante una parte in carta, che è una penna di legno dello spessore di una matita con un'asta di metallo con una pallina (di diverso diametro) all'estremità (Fig. 14).
Riso. 14. Strumento volume
Qualsiasi cosa può essere oggetto di lavoro nella tecnica carta-plastica: uccelli, animali, persone, modellini di automobili, fiori, confezioni regalo, pesci, ecc. Tuttavia, per tradurre finalmente in realtà ciò che è stato concepito, è necessario accuratamente rappresentare il risultato finale.
Per trasferire elementi dal motivo alla carta per il successivo taglio, nonché per perforare il contorno di piegatura, viene utilizzato uno speciale punteruolo. Questo strumento è una penna spessa come una matita, alle cui estremità sono presenti punte di punteruolo con palline che non consentono di forare la carta (Fig. 15).
Riso. 15. Punteruolo a doppia faccia
Con l'aiuto di un punteruolo conico, gli elementi della figura vengono stirati per darle volume (Fig. 16).
Riso. 16. Punteruolo conico
Per lavorare con i dettagli più fini, avrai bisogno di pinzette con estremità affilate e di collegamento preciso, che devono essere prive di tagli, poiché possono lasciare segni sulla carta, il che rende il lavoro sciatto.
È meglio ritagliare i dettagli per l'artigianato su una tavola, che proteggerà la superficie del tavolo da possibili graffi, forature, ecc. È più conveniente spremere figure tridimensionali su un pezzo di linoleum.
Nella plastica di carta, la colla viene utilizzata in una bomboletta spray, che ne consente l'applicazione uniforme e in uno strato sottile e le superfici da incollare aderiscono bene.
Per dare volume al mestiere, avrai bisogno di nastro biadesivo quando uno strato deve essere posizionato sopra o davanti all'altro, ad esempio, quando crei pannelli tridimensionali, dipinti e cartoline.
Quindi, per iniziare, devi decidere la composizione del prodotto futuro, utilizzare più spesso modelli e modelli già pronti e, soprattutto, la tua immaginazione. Dopo che il mestiere è maturato nella tua immaginazione, puoi iniziare a raccogliere materiale adatto, per il quale non è affatto necessario andare in cartoleria per un nuovo pacchetto di carta o carta da disegno. È più facile utilizzare la carta disponibile in casa: involucri e bomboniere, pacchi di pacchi, ecc., riviste, giornali, vecchi libri.
Se la bella carta che hai è troppo sottile per usarla per lavori in plastica, puoi incollarla su una base più densa: carta da disegno, carta per disegnare o fare schizzi.
Per i mestieri classici che utilizzano la tecnica della carta-plastica, è più adatta la carta da disegno o la carta per acquerello, che viene tagliata perfettamente con un coltello clericale con un angolo di 45 ° e mantiene la sua forma. Puoi anche usare carta colorata, che non ha una densità inferiore alla carta Whatman. La carta più spessa si piega male e talvolta si rompe durante la piega.
Puoi trovare la carta nei negozi di artigianato. Fai da te che consiste di due strati Colore diverso. Al taglio, sembra molto decorativo e la sua combinazione di colori ti consente di creare mestieri molto spettacolari.
Dopo aver selezionato e preparato la carta, ne vengono ritagliati gli elementi necessari, a cui viene data la forma desiderata. I dettagli possono essere attorcigliati, schiacciati, piegati, tagliati, spremuti, dando il volume desiderato. Quando tutti i dettagli prendono forma, è necessario iniziare ad assemblare la figura o la composizione, le cui singole parti sono incollate con colla o nastro biadesivo.
Per il primo mestiere che utilizza la tecnica della carta-plastica, è meglio prendere la composizione più semplice con una piccola quantità di dettagli. Ad esempio, può essere una cartolina con un'iscrizione tridimensionale, un cuore, una farfalla o grande fiore. Il successo nella plastica di carta è facile da raggiungere solo con una pratica costante; e chissà, forse la solita passione per la carta si trasformerà in una vera abilità.
La tecnica della pasta di carta dovrebbe essere suddivisa in più fasi, ognuna delle quali svolge un ruolo importante nella creazione di un mestiere pulito e bello.
Preparazione di uno schizzo e materiali per l'artigianato
Sul foglio carta bianca bisogno di abbozzare lavoro futuro, sviluppare modelli e modelli. Se il mestiere sarà fatto solo di carta bianca, puoi incollare carta lucida su un foglio di carta Whatman in modo che il prodotto mantenga meglio la sua forma e appaia più raffinato. Vale anche la pena notare che quando si lavora con carta bianca pura, le mani devono essere sempre assolutamente pulite e asciutte per non lasciare macchie sull'imbarcazione.
Tagliare le parti e dare loro la forma desiderata
Dopo che i modelli e i modelli sono stati progettati, devono essere ritagliati dalla carta preparata. Uno schizzo di un futuro mestiere o un piano di taglio è delineato su carta usando un punteruolo con un'estremità arrotondata. Il fatto è che se crei un motivo con una matita, l'imbarcazione sembrerà disordinata e una semplice matita dovrà essere rimossa con una gomma.
I dettagli necessari vengono ritagliati utilizzando un coltello mock-up (cancelleria), che deve essere tenuto con un angolo di 45 °, poiché in questo caso l'elemento della composizione risalterà sullo sfondo generale, il che è particolarmente evidente quando si utilizza carta a due colori. Ad esempio, un contorno portante rosso della carta principale starà benissimo su uno sfondo decorativo verde.
Dopo aver ritagliato i dettagli della composizione, è possibile dare loro volume e farlo da soli. diversi modi. Ad esempio, avvolgerlo su un'asta di metallo, che risulterà in una parte attorcigliata o arrotondata, oppure spingerlo con un attrezzo speciale con una sfera all'estremità per ottenere una superficie convessa o concava, ecc.
Il volume delle singole parti viene eseguito in base agli obiettivi del progetto e alla tua immaginazione.
Assemblare i mestieri in un'unica composizione
Assembla una composizione o una figurina dagli elementi preparati secondo l'idea e lo schizzo redatto. I singoli elementi possono essere incollati con la colla, che deve essere applicata con molta attenzione e solo alla giunzione, il che è conveniente da fare con un pennello sottile. Le superfici piatte separate dallo sfondo generale sono incollate su nastro biadesivo.
quilling
tradotto da parola inglese"quilling" significa "piuma d'uccello", "carta arrotolata".
Questa tecnica apparve alla fine del XIV - inizio XV secolo. in Europa. Le monache dell'Europa medievale realizzavano eleganti medaglioni con bordi dorati da sottili strisce di carta. Loro capolavori in miniatura erano simili ai prodotti realizzati con le strisce d'oro più sottili, ma, sfortunatamente, a differenza dell'oro vero, non sono sopravvissuti fino ad oggi.
Nel Medioevo il quilling era considerato un'arte, nel XIX secolo. era esclusivamente il divertimento delle dame nobili, e nel secolo scorso è stato praticamente dimenticato. Fortunatamente, ora è tornato al suo antico splendore.
Molti considerano la carta un materiale di breve durata dal quale non è possibile realizzare qualcosa di pratico, ma la tecnica del quilling lo confuta. Ad esempio, da elementi delicati e fragili, puoi assemblare un cestino e usarlo per riporre piccole cose.
Dopo aver imparato questa tecnica, in generale, semplice, puoi risolvere una volta per tutte il problema dei biglietti di auguri e dei piccoli souvenir per parenti, amici e colleghi di lavoro per qualsiasi celebrazione o vacanza. Tali regali lasceranno un'impressione indimenticabile sul destinatario e l'autore riceverà molte emozioni positive dal processo creativo.
La regola principale del quilling è scegliere la carta giusta. Quindi, non deve rompersi una volta piegato, ma deve semplicemente attorcigliarsi bene e mantenere la forma di una spirale. Per l'artigianato, bianco semplice o carta colorata per una fotocopiatrice. Per lavori colorati e luminosi, è meglio prendere carta tinta su entrambi i lati. Un motivo fatto di carta bianca su uno sfondo colorato sembra molto bello.
I principianti nel quilling possono iniziare con carta comune e, nel tempo, quando compaiono una certa abilità ed esperienza, utilizzare carta speciale per quilling, che viene venduta sia come fogli interi del solito formato A4, sia tagliata in strisce larghe 3 o 5 mm, che molto conveniente per creare un capolavoro concepito.
Per lavori più spettacolari, è meglio utilizzare la carta coreana originale, che ha proprietà uniche che appaiono nel processo di modellatura della striscia.
Tale carta, di regola, è già tagliata a strisce della larghezza desiderata.
Le strisce di carta preparate vengono avvolte su un punteruolo con un diametro di 1 mm, che, sfortunatamente, ha la forma di un cono, a causa del quale possono sorgere inconvenienti quando si forma un foglio di carta.
Pertanto, puoi tagliare la punta acuminata. Oppure utilizzare un'asta di metallo del diametro desiderato, che dovrebbe essere convenientemente fornita manico in legno per facilitare l'avvolgimento delle strisce di carta e regolare la densità dei giri.
È conveniente prendere fogli di carta con una pinzetta con punte affilate senza tacche. Le pinzette dovrebbero avere una presa comoda con una pressione minima.
Saranno necessarie forbici con estremità affilate per tagliare con la massima precisione la frangia da strisce di carta. Le loro lame devono essere affilate in modo che funzionino uniformemente su tutta la lunghezza.
Per il quilling, puoi usare qualsiasi colla. Il requisito principale è che si asciughi rapidamente e non lasci macchie sulla carta colorata. Per i principianti è adatta la normale colla PVA, che deve essere diluita con acqua in un rapporto di 1: 1.
Per dare agli spazi vuoti un certo diametro, viene utilizzato un righello da ufficiale, sul quale sono presenti diversi cerchi di diverso diametro.
La tecnica in sé non è particolarmente difficile, ma richiederà perseveranza e accuratezza. Quindi, prima dovresti pensare a uno schizzo di un mestiere futuro e disegnarlo su un pezzo di carta, quindi decidere soluzione di colore e pensare alla forma degli elementi che compongono l'opera.
L'elemento principale del quilling è un rotolo: una striscia di carta colorata o bianca attorcigliata a spirale (Fig. 17).
Riso. 17. Rotolare
È più conveniente avvolgere una striscia di carta attorno alla punta di un punteruolo affilato, quindi continuare senza di essa, lavorando in modo ampio e dita indice, poiché in questo caso si fa sentire la densità di avvolgimento della spirale.
Il risultato è una spirale densa con un diametro inferiore a 1 cm.
Per ottenere un rotolo denso regolare, l'estremità libera della striscia viene fissata con una goccia di colla. Da tali rotoli di diversi colori, puoi assemblare il motivo più ordinario o, al contrario, un fantasia secondo il principio del mosaico. Sono accettabili dettagli di diametri uguali o diversi, per i quali, utilizzando un righello da ufficiale, è facile sciogliere una spirale densa alla dimensione desiderata e fissarne anche la punta con una goccia di colla.
Il fascino principale di questo tipo di lavorazione con la carta sta nel fatto che al rotolo di base possono essere conferite svariate forme, per cui è facile schiacciare la parte allentata al diametro desiderato e fissata con colla in vari modi utilizzando il pollice e l'indice.
Esistono forme base di rotoli da cui puoi assemblare qualsiasi composizione da un'immagine astratta di fantasia a figure di animali (Fig. 18).
Riso. 18. Forme di base dei rotoli
tessitura della carta
Sai come usare la carta in altro modo oltre a tagliare, incollare, piegare, ecc.? Dalla carta, si scopre, puoi ancora tessere. Ad esempio, intrecciando tra loro strisce di carta multicolori, è facile ottenere mestieri non meno originali che in tecniche come l'origami o il quilling.
Una tela di carta intrecciata può diventare un grazioso segnalibro per un libro, uno sfondo per una cartolina o un pannello modesto con un bel fiore, ecc.
Per tessitura semplice dalla carta, è necessario tagliare un certo numero di strisce colorate della larghezza desiderata, ad esempio 1 cm È più conveniente farlo con un coltello da ufficio e più fogli vengono impilati contemporaneamente per ottenere un gran numero di strisce contemporaneamente.
Per un semplice intreccio a scacchiera, è necessario disporre diverse strisce in verticale, quindi saltare alternativamente le strisce orizzontali sotto e sopra quelle verticali (Fig. 19).
Riso. 19. Tessitura da strisce di carta
Per comodità, le strisce verticali possono essere fissate con colla o nastro adesivo sul foglio di base. Dopo che la tela è completamente pronta, puoi tagliarne i lati e incollare le estremità delle strisce. Per ottenere una tela dai colori brillanti, è meglio usare carta almeno lo spirito dei colori, come il blu e il giallo, il bianco e il rosso, ecc.
Naturalmente, con l'uso di tecniche complesse e non molto da bella carta magnifiche immagini, pannelli, biglietti di auguri e molte altre cose risultano. Tuttavia, puoi anche trovare un uso per vecchi giornali e riviste realizzando oggetti molto originali da loro: cesti e scatole di vimini. Coloro che amano gli oggetti in vimini adotteranno sicuramente questa tecnica di lavoro con la carta e, soprattutto, pile di vecchi giornali e riviste si trasformeranno in oggetti interni necessari e regali meravigliosi senza costi finanziari aggiuntivi!
Per tessere da vecchi giornali e riviste, avrai bisogno dei vecchi giornali e riviste stessi, colla PVA, qualsiasi vernice e un ferro da calza con un diametro di 1,5-2 mm, e il lavoro inizierà con la preparazione di ramoscelli di carta.
Perché un foglio di un giornale o di una rivista è strappato in spazi vuoti di circa 27 dimensioni X 9 cm, avvolgerlo su un ago sottile e incollare la punta della carta con la colla. Dovrebbe essere avvolto con un angolo di 45 ° - in questo caso, il ramoscello è abbastanza flessibile per la tessitura (Fig. 20).
Per rendere i ramoscelli più facili da intrecciare tra loro, devono essere arrotolati con un mattarello, di conseguenza diventeranno piatti. È meglio iniziare a lavorare intrecciando un oggetto, come un vaso di fiori o anche un barattolo.
Riso. 20. Rotolare un giornale in un ramoscello
La tessitura, di regola, inizia dal basso, per la quale 4 ramoscelli vengono prima incrociati l'uno con l'altro (Fig. 21 a). Successivamente, vengono aggiunti altri ramoscelli, di cui dovrebbe esserci un numero dispari in totale (Fig. 21 b).
Successivamente, vengono intrecciati in un cerchio, facendo passare un ramoscello funzionante sotto e sopra ciascuno dei ramoscelli sporgenti della base (Fig. 21 c).
Durante la tessitura, i ramoscelli si raddrizzano e si ottiene un pezzo che sembra un sole con raggi uniformemente divergenti (Fig. 21 d).
Fine del segmento introduttivo.
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Il seguente estratto dal libro Artigianato di carta, giocattoli, souvenir e regali (EA Kaminskaya, 2011) fornito dal nostro partner di libri -
La carta è stata inventata nel II secolo a.C. Funzionario di corte cinese e gradualmente iniziò a diffondersi a ovest, raggiungendo l'Asia centrale nel 751 d.C. e. Nel 793 la carta fu prodotta per la prima volta a Baghdad, durante l'età d'oro della cultura islamica. Da lì, l'arte della fabbricazione della carta si diffuse più a est e nel XIV secolo c'erano diverse cartiere in Europa.
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Quando nel 1450 sorse l'attività di stampa, la domanda di carta aumentò notevolmente. In questo periodo il lino e il cotone erano le principali materie prime per la produzione della carta, ma fu solo nel 18° secolo, quando la domanda di materiali superò l'offerta, che iniziò la ricerca di un materiale che fosse disponibile in abbondanza. All'inizio del XIX secolo iniziò l'uso del legno.
Le moderne attrezzature e metodi per la fabbricazione della carta risalgono allo stesso XIX secolo e ora hanno trasformato l'antico mestiere in un'industria altamente tecnica. I processi di base sono gli stessi di prima, ma le fibre di cotone e lino e i ritagli di tessuto interi e selezionati vengono ancora utilizzati per tipi di carta che offrono la massima resistenza, longevità e durata.
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In tutto il mondo, le persone hanno riconosciuto il valore della carta come oggetto di creatività, perché può essere utilizzata per realizzare prodotti o utilizzarla come elemento di decorazione. Hanno imparato a creare oggetti utili con la carta, ognuno con la sua grazia e bellezza.
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Hanno anche inventato molti modi per decorare con la carta, piegandola o tagliandola in forme intricate, dipingendola in diversi colori o utilizzando forme di carta in tinta unita o stampe ritagliate per creare dipinti. In Estremo Oriente e in Europa è particolarmente forte la tradizione di utilizzare la carta come materia prima e di riconoscerne il potenziale decorativo.
Cartapesta.
La cartapesta (che significa "carta masticata" in francese) è in realtà carta straccia o strisce di carta mescolate con colla. La polpa di carta può essere modellata in varie forme per creare pezzi duri o fragili che possono quindi essere decorati in modo creativo.
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Secoli prima che l'artigianato arrivasse in Europa, era una forma d'arte nell'Estremo Oriente, dove gli oggetti accuratamente realizzati erano squisitamente decorati e laccati. A inizio XVIII secolo, i prodotti in cartapesta iniziarono ad essere realizzati in Francia, e successivamente in Inghilterra e Germania, dove venivano utilizzati diversi processi di produzione.
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Uno consisteva nel creare vassoi e pannelli per mobili da fogli di carta pressati incollati insieme. Sebbene la produzione di prodotti in cartapesta sia leggermente diminuita in Europa nel XIX secolo. La cartapesta era ancora un materiale popolare per la realizzazione di giocattoli, maschere e vari tipi di manichini. Essendo uno dei più economici e materiali semplici, oggi la cartapesta sta vivendo la sua seconda nascita.
Decoupage.
La parola "decoupage" deriva dal verbo francese decouper, che significa "tagliare". Il decoupage è un tipo di arte decorativa in cui i ritagli di carta vengono utilizzati per creare immagini o motivi su varie superfici.
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Il decoupage come forma d'arte sorse sotto l'influenza dell'arte siberiana di creare applicazioni in feltro e dell'antica arte popolare cinese e polacca, che utilizzava ritagli di carta. Apparve per la prima volta in Francia nel XVII secolo come arte per decorare i mobili. Un secolo dopo, il decoupage divenne un'attività popolare in tutta Europa. È diventato così di moda che sono state prodotte immagini stampate appositamente da attaccare su vari oggetti domestici e personali come spazzole per capelli, asciugacapelli e schermi.
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Di recente, c'è stata una rinascita di interesse per esso come un modo per dare vita a vari oggetti, come cestini della spazzatura, paralumi, schermi, vassoi e scatole.
Molti degli odierni prodotti per il decoupage si ispirano ai lussureggianti motivi floreali dell'era vittoriana, ma questo non significa che sia così che dovrebbe apparire il moderno decoupage.
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Puoi utilizzare qualsiasi tipo di carta con immagini diverse. Puoi anche utilizzare fotocopie in bianco e nero o colorate per creare i tuoi disegni. Alla fine, ogni opera deve essere coperta con diversi strati di vernice per protezione.
Taglio della carta.
L'arte del taglio della carta ha origine in Estremo Oriente. In Cina, dove gli stampini di carta erano originariamente usati come modelli da ricamo, i loro disegni erano estremamente complessi e intricati. In Giappone, erano originariamente usati come stencil per la stampa di disegni su tessuto.
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Alla fine, questa forma d'arte si fece strada lungo le rotte commerciali del Medio Oriente verso l'Europa, dove iniziò ad essere utilizzata dai monaci per decorare i manoscritti. Pertanto, i primi disegni secolari tagliati su carta in Europa erano con temi religiosi, ma quando la carta divenne più ampiamente utilizzata, le persone iniziarono a scolpire scene della vita di tutti i giorni. I maestri polacchi dell'arte popolare divennero famosi per i loro prodotti affascinanti e luminosi raffiguranti la vita rurale.
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I tagli di carta tedeschi e svizzeri erano storie intricate e piegate chiamate scherenschmitte. Questa tradizione di creare immagini simmetriche, bianche su sfondo nero, è stata successivamente adottata e continuata dai primi coloni europei nel Nuovo Mondo.
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In Gran Bretagna e Francia, la continuazione dello stile tedesco è stata la creazione di ritratti ritagliando sagome di carta. Le prime immagini di sagome sono state create a grandezza naturale: la testa della modella è stata illuminata da candele e l'ombra è stata ridisegnata su carta. Quindi l'immagine è stata dipinta di nero, ritagliata e incollata carta bianca.
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Con la diffusione della moda per gli ornamenti tagliati con la carta, le signore educate che avevano molto tempo libero si sono rese conto che le loro piccole forbicine da ricamo erano lo strumento perfetto per intagliare intricati simboli d'amore in pizzo o biglietti e ricordi di San Valentino per le vacanze in famiglia. I tradizionali festival del taglio della carta si tengono ancora in Danimarca, Messico e Stati Uniti. A seconda del tipo di carta in uso, del numero di pieghe e dello stile dell'immagine, è possibile creare grande quantità prodotti vari.
Decorazione di carta.
Esistere vari modi carta decorativa per migliorare l'aspetto di prodotti di carta o carta comune o cartone. Vari effetti decorativi possono essere ottenuti con gli stampini. Per secoli sono stati usati per decorare gli interni con motivi ripetuti.Possono essere utilizzati anche per decorare piccoli o grandi oggetti, dalla carta da parati fatta in casa alla carta da regalo e alla cancelleria.
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La timbratura, in realtà un tipo di stampa, è un altro ottimo modo per decorare la carta. Può essere applicato su qualsiasi tipo di carta o prodotti di carta. Oggi, la modellazione con stampini e sigilli (timbri) viene utilizzata come un modo semplice, economico, ma allo stesso tempo espressivo per decorare o dare originalità a qualsiasi superficie.
Stampe e stencil già pronti sono disponibili per la vendita, ma puoi anche realizzarli tu stesso a tuo piacimento. Puoi ritagliare gli stampini dalla carta per stampini cerata o dalla pellicola di acetato e i francobolli possono essere ritagliati da una patata o da una spugna domestica.
Disegni di carta.
Tagliando e piegando la carta, puoi creare un'incredibile varietà di oggetti per la casa: scatole, cellulari e lanterne. L'arte di creare prodotti decorativi e utili piegando più volte la carta risale a un'arte ancora più antica di creare tali prodotti dal tessuto. L'apice di questa arte è l'arte giapponese dell'origami, dove oggetti e animali tridimensionali sono ottenuti da carta piegata diverse centinaia di volte.
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Qualsiasi cosa, da un elefante a un vaso di fiori, può essere realizzata senza l'uso di colla o nastro adesivo. La tradizione di realizzare strutture di carta piegando la carta esiste anche in Spagna e Sud America. In Germania, nel 19° secolo, iniziarono a fare artigianato con carta colorata piegata negli asili nido, e in seguito la Bauhaus, la famosa scuola di design tedesca, aprì corsi su come creare strutture da carta piegata più volte.
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Spesso considerato solo un materiale da imballaggio, il cartone può essere utilizzato anche per creare molti oggetti funzionali e decorativi. All'inizio del 20° secolo il cartone veniva già utilizzato nella fabbricazione di modelli per sculture, mobili e progetti architettonici.
Alcuni designer fantasiosi hanno persino realizzato vari mobili interamente con esso, a testimonianza della sua durata intrinseca. Il cartone è diventato un materiale artigianale popolare durante la seconda guerra mondiale, quando è stato ampiamente utilizzato come imballaggio.
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Gli artigiani trovarono subito un impiego per questo nuovo prodotto di scarto, ma il loro entusiasmo svanì presto, perché nel dopoguerra più materiali interessanti. Di recente, tuttavia, c'è stata una rinascita di interesse per il cartone come materiale creativo e molti artigiani hanno iniziato a usarlo in nuovi modi per creare una varietà di oggetti straordinari, da giocattoli e borse a sedie e tavoli.
Il cartone ondulato, con la sua struttura multistrato, è particolarmente indicato per la realizzazione di strutture in cartone.
