PAPER-ART, arte della carta o arte della carta, da cui viene tradotto in inglese significa ARTE DELLA CARTA.
Tecnica dell'autore di Tatyana Sorokina "Pape art". Classe magistrale.
Bottiglia decorativa per San Valentino.
Puliamo la bottiglia di vetro della forma che ti serve dagli adesivi di cellophane non devi togliere quelli di carta; Tagliamo la carta igienica o i tovaglioli in piccole strisce e ricopriamo tutta la superficie della bottiglia, allungando leggermente la carta e ricoprendola bene con colla vinilica.
Iniziamo a incollare dal basso. La metà viene incollata: lascia asciugare la colla, quindi incolla la metà superiore. Ricoprite nuovamente la bottiglia ricoperta di carta con colla vinilica liquida e lasciatela asciugare bene.
Ecco come dovrebbe apparire una bottiglia preparata per il lavoro. Su questo primer puoi disegnare uno schizzo del modello futuro.
Realizziamo il modello in ceraplast, plastica o qualsiasi altro materiale autoindurente, possibilmente con pasta di sale. Scolpisco le decorazioni su una tavoletta da modellismo e subito (ancora bagnata) le incollo sull'opera con colla vinilica, la stendo e la scultura si asciuga.
Ora la nostra modellazione dovrebbe asciugarsi bene. Keraplast impiega 24 ore per asciugare.
Piegare un tovagliolo di carta a tre o due strati e tagliarlo in strisce uguali, larghe 1-1,5 cm.
Smontiamo le strisce, su ciascuna dovrebbero rimanere tre o due strati. In questo caso il colore del tovagliolo non è importante, si macchierà.
Tenendo la striscia per un'estremità, immergila nell'acqua e rimuovila immediatamente. Non tenerlo a lungo, si bagnerà.
Facciamo rotolare la striscia tra i palmi delle mani, attorcigliandola in un filo. Se la striscia si rompe, dividetela in pezzetti corti. Lo dividerete comunque in parti per la decorazione. Puoi anche arrotolarlo su un tovagliolo di stoffa; i fili saranno più densi e sottili. Se le strisce del tovagliolo continuano a strapparsi, prova a bagnare le mani invece di loro.
Ecco quanti fili escono da un tovagliolo. Per questa bottiglia era sufficiente un tovagliolo.
I fili possono essere attorcigliati dalla carta igienica spessa e dai tovaglioli di carta per cosmetici o da cucina...
Ora iniziamo a decorare la nostra bottiglia. Puoi attorcigliare i fili del tovagliolo in spirali, petali o qualunque cosa ti dica la tua immaginazione. Incolla il modello con colla vinilica. Crea un motivo con fili bagnati, se sono asciutti, inumidiscili, scorri di nuovo e crea motivi.
Ora la mia bottiglia è decorata e ora deve essere nuovamente ricoperta con colla vinilica liquida e lasciata asciugare bene. Per fare questo, mescola la colla PVA con acqua 1x1 finché non diventa panna acida liquida.
Copri la bottiglia essiccata con vernice acrilica nera o tempera, diluita vernice acrilica e di nuovo attendi che si asciughi.
Ora prendiamo l'oro acrilico (argento, rame, quello che vuoi), proprio come la mia bottiglia sarà d'oro. Mescola l'oro e applica uno strato sottile sulla bottiglia con un pezzo di gommapiuma, come se lo pulisse.
Ecco come risulta dopo una verniciatura, mi piace ancora di più, ma ne ho ordinato uno dorato...
Ciò significa che dopo che il primo strato d'oro si è asciugato, ne applichiamo un altro.
E ora abbiamo il prodotto finito. Se non è necessario versarvi acqua, è pronto per i fiori secchi.
Ma se vuoi che serva come vaso da fiori, devi comunque coprirlo con 2-3 strati di vernice per yacht incolore.
Ecco come appare il fondo della mia bottiglia.
Chiediamo a tutti coloro che portano MK tra i preferiti e poi lo mostrano sui propri blog o svolgono il proprio lavoro utilizzando questa tecnica: indicare il nome della tecnica e l'autore, fornire un LINK ATTIVO alla mia master class.
Ho visitato diversi siti e ho visto molti post con il mio MK già pubblicato, ma non ovunque sono firmati correttamente...
Non voglio litigare con nessuno, ma non condividerò nemmeno la paternità. Scusa.
E questa è una bottiglia decorata con tovaglioli non verniciati e rose di plastica. Si intitola "Un milione di rose")))
E questo è il mio mondo sottomarino. Questa è un'imitazione della scultura in legno. Decorazione con carta, ceraplast, colorazione acrilica, vernice per yacht sulla parte superiore.
Qui, lo sfondo per l'arte della carta è carta sottile stropicciata, colorata con acrilico nero e dorata, poi fili di tovagliolo rosso e rose di plastica.
Si chiama "pizzo francese".
Ho molte bottiglie diverse, se sei interessato te ne mostrerò un po'.
Qui ho scattato una foto della confezione di keraplast. È disponibile in bianco e terracotta. Venduto nei saloni d'arte (ad esempio in qualsiasi cartoleria). Si tratta di un'argilla autoindurente, molto facile da lavorare.
Diverse aziende che lo producono scrivono diversamente il nome: KERAPLAST, KERMOPLAST, KERAMOPLAST, ma è tutto un unico materiale. Quando si utilizza il keroplast nella modellazione, non dimenticare che si asciuga molto rapidamente. Pertanto, lavora in piccoli pezzi e imballa con cura il resto in diversi sacchetti di plastica. Meglio lo impacchetti, più a lungo durerà...
Per coloro che sono interessati a cos'altro si può fare utilizzando la tecnica “Pape Art”, vedere la prima pagina del mio blog, dove mostro degli esempi. Grazie mille a tutti per i vostri feedback sul mio lavoro!
ADDENDUM: Dopo il mio MK sull'arte della carta, hai avuto molte domande. Come ogni maestro, nel corso di molti anni, mi sono abituato al mio lavoro e, quasi fino all'automatismo, ho sviluppato il processo di fabbricazione, quindi posso fare delle omissioni nella spiegazione del processo senza dar loro importanza... ma questi piccoli le cose sono importanti per te! Ora proverò a rispondere almeno alle tue domande di base sull’arte della carta.
Faccio modellistica su prodotti realizzati in kerplast (kermoplast) anni recenti tre, cioè nuovo materiale. È buono perché asciuga velocemente e non si bagna per l'umidità. La migliore qualità è portoghese o spagnola. Dopo l'essiccazione, un prodotto in keroplast (soprattutto prodotto in Polonia) può sviluppare delle crepe... Non preoccuparti, possono essere facilmente rimosse. Diluire un pezzo di ceraplast con acqua tiepida fino a renderlo cremoso e “dipingere” con un pennello tutte le crepe (se troppo grandi, più volte), le irregolarità del prodotto essiccato possono essere corrette con carta vetrata (zero).
Prima di Keraplast realizzavo volumi per l'arte della carta pasta di sale(con cottura e autoindurente, con additivi per colla), cartapesta, plastica, ho anche realizzato la mia composizione: argilla lavata, colla vinilica e carta igienica(a proposito, è molto buono!), ma tutte queste composizioni hanno i loro svantaggi... ecco perché per ora ho optato per il keroplast. Ma puoi provarne uno qualsiasi...
Molti di voi fanno domande sulla conservazione di ceraplast. Sì, questo è un materiale piuttosto capriccioso, ma nella nostra città non riusciamo a trovare materiale autoindurente di qualità superiore, quindi lo uso molto spesso.
Se il tuo keraplast si è asciugato, avvolgilo in uno straccio umido e nel cellophane, lascialo riposare per un giorno, ammorbidiscilo e poi impastalo bene con le mani, come un impasto... questo è un processo ad alta intensità di manodopera. Se risultasse molto secco staccatene un pezzettino e lavoratelo con l'aggiunta di un goccio d'acqua. Le mani possono essere lubrificate con olio vegetale. In generale, per evitare che il ceraplast si secchi, è necessario conservarlo in diversi sacchetti di plastica, imballati molto strettamente. Durante la lavorazione staccare un pezzettino e sigillare nuovamente il resto. Keraplast non ama molto l'esposizione all'aria, si asciuga molto velocemente, quindi metti anche il pezzo su cui stai lavorando nel cellophane.
C'era una domanda sul priming preliminare dei modelli: è sempre necessario? Tutto dipende da cosa stai disegnando con la carta, su quale superficie... Tutti i fili dei tovaglioli sono incollati con colla PVA o qualsiasi altro a base d'acqua, loro e lo sfondo sottostante dovrebbero assorbire la colla, se lo sfondo assorbe la colla, non è necessario innescarlo, manterrà comunque il disegno e se non lo assorbe, allora è meglio incollare it, come ho mostrato in MK.
Veniamo ora alle bottiglie “per liquidi”. L'arte della carta è ancora PAPER ART e non ama molto i liquidi... Ma c'è una via d'uscita. Primo: non decorare il collo della bottiglia con fili, aggiungere, ad esempio, puntini o semplicemente lasciarla vuota; secondo: rivestire il prodotto finito con colla epossidica anziché vernice.
Ora sui tovaglioli... Ho scritto in MK che sono necessari tovaglioli a tre strati in modo che sia più facile per te imparare immediatamente come torcere i fili da essi. Naturalmente utilizzo QUALSIASI TOVAGLIOLO E QUALSIASI CARTA IGIENICA, soprattutto per realizzare dipinti. La semplice carta igienica grigia è ottima come sfondo per una composizione, sembra una tela, i tovaglioli grigi sono “troppo nobili” per la tela... Nella prima pagina del mio blog c'è l'opera “Ipomoea” su una tela di carta igienica . I toni tenui e spesso grigiastri dei tovaglioli di carta tecnica monovelo sono semplicemente insostituibili palette dei colori dipinti...E ancora una cosa...tu e io viviamo in città diverse e persino in paesi, i tovaglioli che utilizzo potrebbero non essere disponibili per la vendita, quindi prova a lavorare con qualsiasi carta, come i tovaglioli, e troverai ciò che hai bisogno di materiale.
Sulla torsione dei fili. Ho mostrato il metodo di torsione dei palmi delle mani, perché lo uso anch'io e mi trovo a mio agio, ma ci sono altri modi... Il più comune tra i miei studenti è attorcigliare i fili sul tessuto, puoi bagnare un tovagliolo e attorcigliarlo un panno asciutto, oppure puoi bagnarlo tu stesso con il tessuto e attorcigliare il tovagliolo per asciugarlo, il filo risulta più sottile e più denso (lo uso io stesso quando i tovaglioli sono troppo larghi o sono necessari fili sottili), il metodo di torsione non è importante ( tubi per giornali inoltre distorcono tutto a modo loro), l'importante è che i fili stessi risultino.
È sorta una domanda sul collegamento di un lungo thread. Per decorare con i fili, di solito sono necessari dei motivi e il filo viene strappato o tagliato con le forbici la giusta dimensione, e se hai bisogno di un filo lungo e solido, ci sono diversi metodi di unione (ricorda che collego i fili bagnati, non asciutti):
1.incollare le estremità non tagliate (irregolari) leggermente sovrapposte tra loro (queste irregolarità poi nasconderanno la giuntura);
2.Taglia entrambe le estremità di giunzione con le forbici e collega, correggi la giuntura con le dita;
Per un filo di carta lungo, è meglio prendere carta stropicciata per scrapbooking, viene venduta in rotoli ed è possibile regolare la lunghezza del filo;
Buona fortuna con la tua creatività!
Ciao! Oggi realizzeremo una bottiglia ricordo utilizzando la tecnica della paper art; la base sarà una bottiglia di champagne.
Avrai bisogno:
- bottiglia di champagne,
- carta igienica,
- Tovaglioli a 2-3 strati,
- Colla vinilica,
- colori acrilici (nero, smeraldo, bronzo e oro),
- pennello e spugna in schiuma per applicare la vernice,
- vernice acrilica opaca,
- forbici.
Lo stato di avanzamento dei lavori è il seguente:
Prendi la carta igienica (puoi usare anche i tovaglioli di carta). Mi piace lavorare con questo tipo di carta, dove è necessario creare texture, funziona molto bene, dato che è di per sé un po' a fisarmonica.
Incollalo in piccoli pezzi sulla bottiglia usando la colla PVA. Se la bottiglia è traslucida, puoi aggiungere un altro strato preasciugando il primo.
Dopo aver incollato, coprire la bottiglia con primer (PVA + acqua) e asciugare.
Quando il terreno si sarà asciugato, prendete dei tovaglioli (preferibilmente a due strati, a tre strati), tagliateli nel senso della lunghezza in modo da ottenere delle lunghe strisce, larghe 1-1,5 cm.
Immergiamo queste strisce in un barattolo d'acqua e le togliamo immediatamente in modo che la carta non si sfaldi dall'acqua. Arrotolare con attenzione le strisce tra i palmi delle mani per formare flagelli. Lo spessore dei futuri fili del tovagliolo, che incolleremo per creare il motivo di cui abbiamo bisogno, dipende dallo spessore della striscia.
Iniziamo contrassegnando il nostro disegno futuro; puoi disegnare l'intero modello in una sola volta o man mano che procedi. Quelli particolarmente dotati si incollano senza segni.
Come motivo centrale, ho raffigurato il segno della “Trinità”: questa è l'unificazione dei tre principi fondamentali della vita.
Come puoi vedere, la bottiglia inizia ad acquisire uno schema. 🙂
Completata la fase del tovagliolo, asciugare il pezzo e ricoprirlo nuovamente con colla vinilica, con l'aggiunta di acqua.
Copriamo la bottiglia con vernice acrilica nera (ho dimenticato di fare una foto) e la asciughiamo.
In questo caso, abbiamo un'imitazione del bronzo invecchiato, quindi prendiamo l'acrilico color smeraldo e lo contorniamo nei recessi, creando un effetto patinato.
In alcuni punti puoi diluire leggermente la vernice, in altri puoi dipingere non diluita.
Dopo che la vernice si è asciugata, prendi la vernice dorata, il cartone e una spugna asciutta e applica l'oro in alcuni punti, creando un effetto graffiato.
In questo caso, strofina prima la vernice sul cartone in modo che la vernice sia quasi asciutta. Questa tecnica ti consente di mostrare la trama. Se applichi la vernice senza questo passaggio, puoi semplicemente coprire il colore nero e l'effetto invecchiato non funzionerà.
Quindi prendiamo la vernice bronzo e la applichiamo allo stesso modo sulla bottiglia, sovrapponendola leggermente all'oro. La vernice dorata è stata aggiunta per aggiungere varietà al colore. Dipingiamo i punti più convessi in modo più intenso, come se la bottiglia fosse stata lucidata.
Rivestiamo il prodotto finito con vernice acrilica opaca; "ucciderà" meno l'effetto dell'invecchiamento. Questa bottiglia può essere utilizzata semplicemente come oggetto decorativo oppure puoi usarla come vaso.
Spero che vi sia tutto chiaro, semmai chiedete nei commenti. Buona fortuna!
Molte persone non sanno che torcere fili sottili dai tovaglioli con le mani bagnate per decorare con essi varie cose in futuro ha il suo nome nel mondo dell'arte ed è classificato come un ramo separato dell'artigianato. Modelli di arte cartacea, disegni di flagelli, con l'aiuto dei quali vengono creati veri e propri capolavori: questi sono tutti strumenti dell'artigianato artistico e applicato.
Tecniche decorative moderne
È interessante notare che l'arte della carta come tipo di arte separata è nata abbastanza recentemente e ha appena dieci anni. In un periodo di tempo così breve è riuscito a ottenere riconoscimenti in tutto il mondo e diventare un tipo di ricamo molto popolare.
La Russia è considerata il paese d'origine di un nuovo tipo di tecnica di decorazione. Nello studio d'arte Nikolaev per la creatività dei bambini, la direttrice Tatyana Sorokina ha deciso di provare qualcosa di nuovo e interessante durante una delle lezioni. Ha invitato i bambini a realizzare flagelli con i tovaglioli e a decorare con essi le scatole. Il processo è piaciuto ai giovani studenti e l'artigianato si è rivelato così impressionante che hanno vinto premi in concorsi internazionali per la creatività dei bambini.
Letteralmente il concetto di “arte di carta” si traduce come “arte di carta”. Inizialmente, il fondatore di questa tecnica la chiamava “tovagliolo di plastica”. Nel corso del tempo, il nome è cambiato a causa del fatto che quando si lavora con questa tecnica è possibile utilizzare non solo tovaglioli, ma qualsiasi carta di qualità simile. Inoltre, per ottenere un aspetto più attraente dei prodotti durante la decorazione, le figurine argilla polimerica, strass, pietre, perline e altri tipi di accessori.
Di aspetto gli oggetti decorati con tovaglioli di plastica ricordano antichi oggetti in rilievo. Questo conferisce loro un aspetto elegante e ricco. Puoi decorare quasi tutti gli oggetti utilizzando l'arte della carta, dai piatti ai mobili. Ecco perché questo tipo di ricamo ha conquistato così rapidamente il cuore degli artigiani.
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Esempi di decorazione
La plastica del tovagliolo in termini di materiali utilizzati per il lavoro è simile alla tecnica del decoupage. Gli stessi processi di decorazione differiscono radicalmente in termini di tecniche di esecuzione.
I seguenti video forniscono un esempio di decorazione di oggetti utilizzando questi metodi.
Come si può vedere dai materiali video, quando si utilizza la stessa base per colorare gli articoli per la casa, il risultato finale sono installazioni completamente diverse.
Il materiale per l'arte della carta è un normale tovagliolo di carta. È meglio usare quelli cosmetici. Producono tubi più duri e più sottili. Non importa se non ce ne sono. Andrà bene qualsiasi carta con proprietà simili ai tovaglioli. Potrebbe trattarsi di carta assorbente da cucina o anche di normale carta igienica. Quando si utilizzano questi materiali, il prodotto finale dovrà solo essere verniciato.
Come torcere correttamente i flagelli per decorare i tovaglioli è descritto in dettaglio nel seguente video.
Anche i bambini possono facilmente far fronte a questo compito. A proposito, le lezioni di arte degli animali porteranno ai bambini non solo momenti piacevoli dalla comunicazione con i genitori, ma anche un aspetto educativo. Treni mentre si lavora abilità motorie eccellenti mani, si sviluppa l'immaginazione, così come la concentrazione e la perseveranza.
Dalla bottiglia al vaso
La tecnica dell'arte del tovagliolo è in grado di trasformare in cose familiari che circondano una persona Vita di ogni giorno, in capolavori d'arte, in apparenza non inferiori a costosi oggetti interni.
L'arte della carta è tecnica straordinaria decorare vari oggetti utilizzando normali tovaglioli di carta. Di conseguenza, la superficie imita accuratamente l'intaglio o la goffratura. Questo tipo di ricamo è stato inventato da Tatyana Sorokina, che ha provato molte tecniche e ha deciso di creare qualcosa di suo. Inizialmente, chiamò quest'opera "Plastica tovagliolo", e poi la tecnica ricevette il nome già noto Pape Art. In questo articolo ti offriamo una master class e foto di lavori finiti utilizzando la tecnica Paper Art. Lasciati ispirare e crea veri e propri capolavori dai tovaglioli.
Masterclass di arte della carta. Dipinti
La Paper Art non deve essere confusa con il decoupage, perché non si tratta semplicemente di coprire la superficie con tovaglioli, ma di decorarla con fili di carta. Per realizzare un filo del genere, è necessario tagliare a strisce un tovagliolo a due o tre strati lunghezze diverse e largo circa 1-2 cm Dopodiché, afferra la striscia per un'estremità, immergila nell'acqua ed estraila rapidamente.
La striscia deve essere fatta scorrere tra i palmi delle mani in modo da ottenere un filo. Puoi preparare molti di questi thread contemporaneamente colori differenti, per poi utilizzarli per decorare bottiglie, confezioni regalo, piatti da parete o pannelli.
Disporre il disegno con fili di tovagliolo umidi e utilizzare PVA per incollare. Se i fili sono asciutti, bagnateli leggermente con acqua.
I tovaglioli dovrebbero aderire bene, quindi ricopri il pannello di fibra con colla PVA. È meglio iniziare con il contorno del disegno; per comodità, utilizzare i ferri da maglia. I fili del tovagliolo bagnato sono molto elastici, quindi puoi stendere qualsiasi forma. Quindi inizia a riempire la tua immagine. Scegli flagelli colore adatto, lubrificare con colla e compattare strettamente vicino al contorno. Taglia la lunghezza in eccesso del filo, ma non buttarlo via, tutto tornerà utile durante il lavoro.
Crea degli stami dai fili rimanenti e incollali sopra il fiore finito. Quando il tuo dipinto è asciutto, ricoprilo con vernice.
Dipinti di arte di carta. Foto
I dipinti raffiguranti cavalli piaceranno alle persone volitive e propositive, quindi puoi realizzare un simile mestiere e presentarlo come regalo.
Cavallo da favola realizzato con la tecnica Pape Art
Opere utilizzando la tecnica Pape Art
Idea per decorare una bottiglia di cognac
Per padroneggiare la tecnica della Paper Art non è necessario avere le competenze di un designer o di un artista. Basta creare fili dai tovaglioli e diventare creativo. Lavori finiti e una master class ti aiuterà a immaginare come potrebbero apparire i mestieri decorati con questa tecnica unica.
Ricamo e origami, patchwork e perline, quilling e scrapbooking, decoupage, arte con la carta e feltro sono tutti tipi di artigianato. Sembra che tutti abbiano contribuito a decorare la vita umana fin dai tempi antichi. Tuttavia, non tutti i tipi di artigianato sopra elencati hanno una lunga storia. In questo articolo scopriremo cos'è l'arte della carta, chi l'ha inventata e quando, e considereremo anche le sue tecniche e tecniche di base.
Un po' di carta
Nonostante l'abbondanza di gadget vari e vari materiali moderni, la carta che ci è arrivata da tempo immemorabile è sempre con noi, che ce ne accorgiamo o no. Può essere diverso: bianco e colorato, velluto e pergamena, arrotolato e foglio.
Fin dalla prima infanzia inizia l'interazione con la carta: i bambini ci disegnano e da essa, sotto la guida degli adulti, realizzano una varietà di mestieri. A scuola è sulla carta che impariamo a scrivere e a contare. Crescendo, alcuni continuano a interagire con entusiasmo con lei e a creare opere d'arte uniche.
Chi è l'autore della tecnologia?
Nel 2006, il capo dello studio Nikolaev di creatività artistica e letteraria, artista, poetessa e designer Tatyana Sorokina ha deciso di portare qualcosa di nuovo e insolito nelle classi con i suoi studenti. Come risultato di questo desiderio e passione, Tatyana ha iniziato a insegnare ai bambini come lavorare con la carta, vale a dire tovaglioli di carta.
Inizialmente, la tecnica si chiamava “Plastica tovagliolo”. Con questo nome, le opere per bambini degli studenti di Sorokina hanno vinto il Gran Premio e il primo posto al Festival Internazionale della Creatività dei Bambini.
Successivamente, l'insolita tecnica dell'arte plastica con la carta attirò l'attenzione di molti amanti del ricamo e in breve tempo guadagnò grande popolarità.
Cos'è?
Il nome “paper art” deriva dalla frase inglese Paper Art, tradotta come “paper art”. Nel processo di comunicazione tra maestri, la corretta “arte di carta” ha perso una delle sue lettere e si è ridotta alla forma “arte di carta”. Questo è il nome che ormai è accettato ovunque. Questa tecnica per simulare varie trame e trame, nonché per decorare superfici con tovaglioli di carta, è completamente diversa dal decoupage.
Il principale "clou" dell'arte della carta è la creazione di imitazioni di opere artistiche costose e complesse, come tessitura e goffratura, ricamo e intaglio.
In cosa differisce dagli altri tipi di ricamo?
Coloro che hanno familiarità con vari tipi di ricamo diranno che il decoupage, lo scrapbooking, il quilling e l'arte della carta sono tecniche che utilizzano la carta e sono simili in sostanza.
In effetti, in tutti i tipi di creatività elencati lavorano con la carta, ma le tecniche e le tecniche per ciascuno di essi sono diverse e i risultati sono completamente diversi.
Diamo una rapida occhiata a come l'arte della carta differisce dal quilling o dal decoupage, con cui viene spesso confusa.
Differenze dal quilling
Il nome stesso "quilling" deriva dalla parola penna - piuma di uccello. Era su di esso che venivano precedentemente avvolte sottili strisce di carta per ottenere spirali, dalle quali venivano successivamente assemblate composizioni voluminose o piatte. L'opera utilizza carta colorata su entrambi i lati di diversa densità, oltre a dispositivi speciali.
Nell'arte cartacea, a differenza del quilling, non esiste una forma rigorosamente definita degli elementi di base. Le corde di carta sono solo il materiale di partenza da cui puoi creare qualsiasi forma e motivo. Inoltre, l'arte della carta utilizza carta più sottile: i tovaglioli.
Decoupage e arte della carta
Il decoupage è un mestiere abbastanza antico e popolare in tutto il mondo. Durante la sua esecuzione, sulla superficie precedentemente preparata vengono applicati motivi ritagliati da carta speciale o tovaglioli. Dopo l'ulteriore lavorazione e verniciatura, gli ornamenti sembrano dipinti a mano.
Lo stile artistico della carta è completamente diverso. Quando si decorano oggetti, sulla superficie si creano volume e consistenza. Ciò che questi tipi di ricamo hanno in comune è che ognuno di essi imita un altro tipo, così come il materiale utilizzato: tovaglioli di carta sottili.
IN Ultimamente Nella tecnica del decoupage, la direzione del "volumetrico", o come viene anche chiamato decoupage 3D, si sta sviluppando attivamente. Ma a differenza dell'arte cartacea, per creare volumi non viene utilizzata solo la carta, ma anche altri materiali, ad es impasto salato, varie plastiche e argille per l'artigianato.
Principi generali
Per realizzare oggetti artistici con la carta, hai bisogno del più semplice, materiali di scarto e strumenti. Tovaglioli di carta normali, colla, acqua e un oggetto che vuoi decorare.
L'essenza della tecnica è che i fili di carta sono realizzati con carta sottile o tovaglioli su cui viene disposta l'immagine superficie piana soggetto. L'immagine può essere dipinta e fissata con colla PVA e in alcuni casi con vernice.
E ora presenteremo alla tua attenzione una master class semplice e accessibile che ti aiuterà a comprendere le tecniche di base della decorazione. Decoreremo la bottiglia di vetro più ordinaria.
Preparazione dei materiali
Avremo bisogno:
- acqua;
- più tovaglioli normali fatto di carta (preferibilmente bianca semplice);
- Colla vinilica;
- vernice in bombolette spray;
- bottiglia di vetro (per il primo esperimento, non la più grande e di forma poco complessa).
Istruzioni passo passo
Come puoi vedere, la tecnica dell'arte della carta, la cui master class è abbastanza semplice, richiede ancora attenzione, perseveranza e concentrazione.
Alcuni segreti dei maestri
In ogni artigianato ci sono piccoli segreti e trucchi, la cui conoscenza aiuta a ottenere prodotti migliori e più accurati. L'arte della carta non fa eccezione.
COSÌ, artigiani esperti Si consiglia di utilizzare un asciugamano sottile per arrotolare i tovaglioli. Di conseguenza, i fasci saranno più uniformi e ordinati. Poiché la superficie del tessuto dell'asciugamano assorbe l'umidità in eccesso, le strisce non si “allargano” quando attorcigliate.
Puoi stendere fili di carta con un tovagliolo di stoffa umido su uno asciutto o viceversa. Ogni artigiano ha il suo modo di realizzare le trecce.
Oltre ai tovaglioli, puoi utilizzare altri prodotti di carta sottile, come asciugamani da cucina di carta o salviette cosmetiche.
È importante ricordare che durante tutto il tempo di torsione i fasci devono essere bagnati. In questo caso non perderanno elasticità e assumeranno facilmente la forma desiderata.
Le mani umane sono uno strumento quasi universale. Ma per ottenere una spirale o un cerchio uniforme, puoi usare uno spiedino di legno o un pettine di plastica a denti larghi.
Nel processo di stesura del disegno, gli stuzzicadenti torneranno utili: sono molto comodi per regolare i fili sulla superficie della bottiglia.
Per migliorare la qualità del prodotto, dopo aver fissato e steso il disegno, è necessario ricoprire tutta la superficie con colla vinilica diluita con acqua in rapporto 1:1.
Possibilità di combinazione con altre tecniche
Gli artigiani moderni utilizzano attivamente il decoupage utilizzando la tecnica dell'arte della carta per creare un'ampia varietà di oggetti d'arte. Per decorare una bottiglia, una scatola o un vaso potete utilizzare la trama che più vi piace, “giocandola” con elementi tridimensionali realizzati con flagelli di carta. Pertanto, un tema marino può essere decorato con stelle e onde voluminose e per l'inverno e Decorazione di Capodanno Sono adatti fiocchi di neve e varie decorazioni per l'albero di Natale.
La cosa più importante in qualsiasi tipo di arte e artigianato è l'opportunità di creatività e di auto-espressione, non limitata da confini o barriere. Questo tipo di arte come l'arte della carta offre a ogni persona l'opportunità di realizzare qualcosa di completamente diverso dai sottili tovaglioli di carta, creare l'illusione di trasformare la carta più semplice in metallo, legno o tessuto strutturato e creare opere uniche che saranno decorate con un'imitazione di queste materiali. Prenditi un po' di tempo e sentiti un creatore di cose nuove e uniche, un mago capace delle trasformazioni più incredibili!
