Programy na Androida - Przeglądarki. Antywirusy. Komunikacja. Gabinet
  • Dom
  • Przeglądarki
  • Jak zrobić z papieru kostium rzymskiego wojownika. Wskazówki dotyczące tworzenia własnego kostiumu szturmowca z Gwiezdnych Wojen. Tworzenie projektu układu kombinezonu Star Wars Stormtrooper

Jak zrobić z papieru kostium rzymskiego wojownika. Wskazówki dotyczące tworzenia własnego kostiumu szturmowca z Gwiezdnych Wojen. Tworzenie projektu układu kombinezonu Star Wars Stormtrooper

Kostium króla wygląda pięknie i imponująco. Jednak w sklepie poproszą za to dużo pieniędzy, a dla rzemieślniczek, które umieją szyć, łatwiej i taniej zrobić to własnymi rękami. Ta praca może wydawać się skomplikowana tylko na pierwszy rzut oka, ale jeśli pamiętasz, z czego składa się kostium, wszystko okaże się znacznie prostsze. A lekcje mistrzowskie krok po kroku po prostu ułatw sobie pracę.

Robić kostium na nowy rok królu, musisz znać jego główne składniki. To jest to, nad czym musisz popracować. Najczęściej kostiumy karnawałowe składają się z:

Głównymi detalami odróżniającymi króla od innych postaci są korona i płaszcz, pod którym można nosić dowolne spodnie i białą koszulę. Aby obraz był bardziej spektakularny, zakładana jest jasna koszula i przepasana szerokim paskiem.

Kostium króla: jak uszyć pelerynę

Wycięcie płaszcza jest dość proste. W zależności od koloru tkaniny produkt może stać się książęcym płaszczem lub. Robiąc strój królewski własnymi rękami, wybierają tkaninę w kolorze czerwonym, złotym lub niebieskim z ozdobami i dekorują ją białym futrem.

Aby stworzyć płaszcz, musisz przygotować gęstą czerwoną tkaninę, Sztuczne futro biały kolor, broszka lub błyszczący guzik, podszewka.

Praca zaczyna się od zbudowania wykroju. Konieczne jest narysowanie półkola, którego promień powinien być równy pożądanej długości produktu. Z tego samego środka rysuje się drugie półkole, którego promień oblicza się dzieląc obwód szyi przez dwukrotność 3,14.

Płaszcz jest wycięty z czerwonej tkaniny, dodając 1,5 cm ze wszystkich stron na dodatki. Oddzielnie wycina się pelerynę na białym futrze. Następnie należy uszyć detale. W okolicy szyi musisz zrobić zapięcie: zrób pętelkę i przyszyj jasny guzik lub piękną broszkę. Teraz strój króla jest już prawie gotowy, pozostaje tylko zrobić nakrycie głowy.

Robienie korony

Na poranku dziecięcym nie można sobie wyobrazić bez korony. Najłatwiej jest kupić gotowe, ale o wiele ciekawsze i bardziej przydatne będzie dla dziecka wykonanie go samodzielnie (z pomocą taty lub mamy). Koronę można wykonać nie tylko z tektury czy papieru, do tych celów nadaje się również filc. Piękny produkt dopełni całościowy wygląd i doda chłopcu osobowości i wyrafinowania.

W pracy najlepiej używać tektury. Jest gęstsza i lepiej trzyma swój kształt. Świetny pomysł - użyj szablonu lub przykładu piękny produkt. Udekoruj koronę sztuczne kamienie które można znaleźć w sklepach jubilerskich.

Czerwona czapka wysadzana tymi samymi sztucznymi kamieniami kupiona w szwalni może być świetną alternatywą dla korony.

Oryginalna koronkowa korona

Tak jasny element sprawi, że strój króla będzie oryginalny, dziecko zapamięta go na długo. Również podobne nakrycie głowy jest idealne na kostium małej księżniczki. Aby wykonać wykwintną i niezwykłą koronę, musisz przygotować:

  • Sznurówka;
  • biżuteria;
  • farba akrylowa w kolorze srebrnym lub złotym;
  • pędzle, ołówek, nożyczki, taśma klejąca, miska;
  • żelatyna;
  • tekturowa lub tekturowa tuba.

Pierwszym krokiem jest przygotowanie kawałka koronki o wymaganej długości. Końce są zszyte i nadają sztywności produktowi. Aby to zrobić, 1,5 łyżeczki żelatyny rozcieńcza się ciepłą wodą i pozostawia do spęcznienia na 30 lub 40 minut. Następnie masę podgrzewa się w kąpieli wodnej i umieszcza tam koronkę na pół godziny.

Koronkę kładzie się na papierowej podstawie i umieszcza w kuchence mikrofalowej na 30-40 sekund w maksymalnej temperaturze. Po wyjęciu produktu nakładana jest druga warstwa żelatyny i ponownie przesyłana do kuchenki mikrofalowej. Takie czynności należy powtarzać co najmniej 7-8 razy, aż korona stanie się wystarczająco sztywna.

Koronę zdejmuje się z tekturowej podstawy i ostatni raz suszy w mikrofalówce przez około 30 sekund. Gdy produkt wyschnie, należy go pomalować pędzlem w kolorze złotym lub srebrnym. Koronę pozostawia się do wyschnięcia na parapecie lub na zewnątrz. Gdy farba dobrze wyschnie, gotowy produkt jest ozdobiony lekką biżuterią (cyrkonie, koraliki itp.).

Tworząc kostium króla własnymi rękami, musisz mieć świadomość jego głównej zalety: taki strój jest odpowiedni zarówno dla 4-letniego dziecka, jak i starszych lub nastoletnich dzieci. Wybór takiego obrazu to świetna opcja, aby wyglądać jasno, elegancko i efektownie.

Dla przystojnego i jednocześnie niebezpiecznego rzymskiego wojownika można uszyć pelerynę, pod którą zakładana jest kolczuga. Kostium nie zajmuje dużo czasu, być może będziesz musiał majstrować tylko przy nakryciu głowy.


Wydrukuj, powiększ wzór peleryny na papierze milimetrowym zgodnie z Twoimi wymiarami, przenieś detale na tkaninę, dodając 1 cm na dodatki. Tunika będzie wyglądać bardziej efektownie, jeśli zrobisz ją z podszewką, na przykład główna część jest czerwona, a wnętrze niebieskie.

Zszyj szew środkowy z tyłu. Złóż przód i tył przednie boki wewnątrz i zszyć ramiona i szwy boczne. Zaszyj brzegi szwów. Odwróć pelerynę na prawą stronę. Wytnij z tkaniny lamówki na rękawy, zszyj je w kółka i składając na pół wzdłuż, przyszyj je do nacięć rękawów.


Wytnij okładzinę na przedni górny krój. Złóż na pół wzdłuż i umieszczając nacięcie między połówkami, zszyj. Zrób to samo dla tylnego cięcia. Podwiń dół tuniki i zszyj.

W pasie można zawiązać cienki pleciony sznurek lub zapiąć cienki skórzany pasek. Noś lekkie letnie sandały na stopy.

Weź srebrną folię, na przykład jedzenie, złóż ją na pół, a następnie ponownie na pół i tak dalej, aż uzyskasz kwadrat o bokach nie większych niż 4 cm Ostrożnie odetnij jego rogi i rozłóż. Przyszyj powstałą kolczugę do podstawy lekkiej tkaniny lub kawałka gazy. Załóż kolczugę na tunikę.


Wydrukuj i przenieś szablon miecza na karton. Wytnij i sklej w kilku warstwach. Możesz wkleić miecz folią, a rękojeść owinąć cienkim sznurkiem, przyklejając końcówki.

Wydrukuj i przenieś szczegóły hełmu na gruby karton. Wytnij je wzdłuż konturu. Jeśli to konieczne, powiększ je wcześniej zgodnie ze swoim rozmiarem. W środkowej części zagnij zęby, posmaruj je klejem i przymocuj do nich dwie ścianki boczne. Przyklej daszek z przodu do środkowej części, umieszczając zęby wewnątrz. Używając noża uniwersalnego, ostrożnie wykonaj nacięcie w środku na grzebień. Włóż zęby w szczelinę i przyklej je od wewnątrz, wyginając w prawo, a następnie w lewo. Wytnij cztery rogi, aby uzyskać sztywność i przyklej po dwa z każdej strony grzebienia.

Pomaluj kask gwaszem z klejem PVA.


Zmilitaryzowany charakter rzymskiego państwa niewolniczego w ciągu kilku stuleci przekształcił małe miasto-państwo Rzym w potężną potęgę światową, która władała terytorium współczesnej Europy, Azji Mniejszej i Egiptu. Wojny podbojów, ostre zróżnicowanie klasowe, bogactwo i luksus z jednej skrajności, bieda i brak praw z drugiej, nadają społeczeństwu rzymskiemu wygląd, który traci podobieństwo do starożytnej Grecji. Cała historia, wszystkie jej etapy znalazły odzwierciedlenie w rozwoju ubioru Rzymian. Kultura rzymska kształtowała się i rozwijała pod wpływem różnych kultur, ale przede wszystkim starożytnej Grecji. Warunki naturalne i klimatyczne starożytnego Rzymu były znacznie surowsze niż na Bałkanach, brak żyznej ziemi, trudne warunki życia ukształtowały Rzymian jako surowych, odważnych i praktycznych ludzi. Dlatego rzymski ideał piękna różnił się od starożytnej Grecji. Dalsza agresywna polityka i niekończące się wojny ukształtowały rozwój takiego ideału: mężczyźni o silnej budowie ciała, odporni, surowi, kobiety powinny być majestatyczne, mieć gładki chód, okrągłe ramiona, szerokie biodra i małe piersi. Główną cechą estetycznego ideału Rzymian jest rygor i prostota we wszystkim.

Tkaniny, ozdoby, kolory

Najpopularniejszym materiałem, z którego szyto odzież w całej historii starożytnego Rzymu, była wełna. Rzymianie od dawna potrafili dokonać różne odmiany w szczególności tkaniny wełniane są bardzo cienkie i miękkie, a także gęste, puszyste. Oprócz wełny stosowano również tkaniny lniane, głównie na bieliznę, którą noszono bezpośrednio na ciele.
Już w I wieku naszej ery. jedwab był również znany w Rzymie. Popularność jedwabnych tkanin szerzyła się coraz bardziej i już w późnym okresie cesarstwa jedwabne ubiory zadomowiły się w życiu bogatych warstw ludności, zwłaszcza na wschodzie. Początkowo były to lekkie, cienkie tkaniny jedwabne i półjedwabne, w tym półprzezroczyste (dla szlacheckich fashionistek), potem przeważały coraz gęstsze, ciężkie tkaniny.
Głównym kolorem ubioru starożytnego Rzymu we wczesnym okresie była biel, co świadczyło o przywileju pełnych obywateli rzymskich. Biały kolor częściowo zachował swoje znaczenie później jako kolor ceremonialnego ubioru, zwłaszcza podczas składania ofiar i innych ceremonii i rytuałów religijnych. Niewolnikom i gorszym obywatelom nie wolno było nosić białych ubrań. Kolorystyka ich strojów była ciemna: dominowały brązy, żółtobrązowe i szare odcienie. Począwszy od II art. BC, wraz z białymi, były powszechnie noszone ubrania w innych kolorach.
Szczególnie zróżnicowana była kolorystyka strojów damskich, męskich tylko odcienie czerwieni, fioletu i brązu. Ubrania barwione na fiolety w najwyższych gatunkach, z czasów Domicjusza Flawiusza (81-96 lat), a zwłaszcza Teodozjusza II, surowo zabroniono nosić nawet dworzanom – fiolet stał się kolorem wyłącznie cesarskim.
Głównymi rzymskimi elementami zdobniczymi są akant, dąb, liście laurowe, pędy pnące, kłosy, owoce, kwiaty, figurki ludzi i zwierząt, maski, czaszki, sfinksy, gryfy itp. Wraz z nimi wazony, trofea wojskowe, fruwające zostały przedstawione wstążki itp. itp. Często mają realną formę. Zdobnictwo niosło też pewne symbole, alegorię: dąb uważany był za symbol najwyższego bóstwa niebiańskiego, orzeł był symbolem Jowisza itd. Grecy cenili sztukę z umiłowania piękna, Rzymianie za umiłowanie luksusu. W późnorzymskim ornamentach stopniowo nasilają się wpływy wschodnie. Nakreśla cechy przyszłego stylu kultury bizantyjskiej, która stała się następczynią starożytności.

Garnitur męski

Tunika i toga - stanowiące podstawę starożytnego rzymskiego stroju męskiego - różniły się rozwiązaniem artystycznym i konstruktywnym od greckiego chitonu i himationu, choć miały wspólne cechy.
koszulowata tunika służył starożytnym Rzymianom jako codzienne ubranie domowe. Nie była już zwykłym kawałkiem materiału, w który udrapowano ciało. Uszyta z dwóch paneli tunika zakrywała oba ramiona, noszona była przez głowę i początkowo posiadała tylko boczne otwory na ramiona. Potem dostała rękawy krótkie do łokcia, które nie były wszyte, ale uformowane przez fałdy materiału; od dawna uważane są za oznakę rozmachu i zniewieściałości. Tunika podobno wywodziła się z przepaski biodrowej i początkowo składała się z dwóch kawałków materiału spiętych na lewym ramieniu za pomocą fibuli (z łac. fibula, zszywka to metalowe zapięcie do odzieży, które jednocześnie służy jako ozdoba). A później, będąc już skrojonymi i uszytymi ubraniami, tunika była postrzegana jako strój ludowy, godny dla ubogich.
Tunika nie miała kołnierzyka - wszystkie antyczne ubrania pozbawione były kołnierzyków. Tunika sięgająca kolan była przepasana. Senator miał na sobie tunikę z szerokim fioletowym paskiem ("klawi" ). Ta tunika nazywała się tunika laticlavia . Jeźdźców i trybunów z plebejuszy stać było tylko na wąskie fioletowe paski na tunikach — „angusticlavia” . Tunika żołnierza miała być krótsza niż cywilna.


Rzymianie zwykli mawiać „populas tunicatus”, czyli „w tunice” (bez togi), inaczej „zwykli ludzie”, „koszulaniści” ( „tunikati”). Tunika ludowa była krótka i ciemna ( tunika pulla). W senacie rzymskim kiedyś dyskutowano o propozycji wprowadzenia tych samych tunik dla wszystkich niewolników, co, jak wydawało się ustawodawcom, ułatwiłoby schwytanie zbiegów. Zatriumfowała jednak roztropność: senatorowie oceniali rozsądnie – takie ubranie tylko wzmacniało poczucie solidarności i jedności wśród niewolników, a tymczasem groźba powstania stawała się coraz bardziej realna.
Noszono jedną lub dwie tuniki, ale za Augusta modne stało się noszenie trzech lub więcej tunik - na przykład August nosił cztery. Tunika była zapinana pod klatką piersiową; gdy założono kilka z nich, przepasano tylko dolny, bez rękawów.
Im bogatszy i szlachetniejszy był właściciel tuniki, tym umiejętnie ją zdobiono. Ozdoby ozdobne (paski, hafty, ornamenty) również miały charakter klasowy i urzędowy. Były to głównie ciemnowiśniowe, fioletowe, koloru niebieskiego; kolor miał pewną symbolikę. Tak więc fioletowe pionowe pasy wzdłuż przodu tuniki, różniące się liczbą i szerokością, nosili rzymscy senatorowie i jeźdźcy. Tunika zwycięskiego dowódcy była fioletowa, wyszywana wzorem w postaci złotych gałązek palmowych. Triumfator nosił specjalną tunikę: był haftowany złotymi gałązkami palmowymi, był przechowywany w świątyni Kapitolińskiego Jowisza, został włączony do inwentarza świątynnego i został wydany dopiero w dniu triumfu. Oto przykład nazw niektórych tunik: tunika prosto (proste, wąskie); pretekstowa tunika (z jednym fioletowym paskiem, noszonym przez wyższych sędziów, np. senatorów (tzw tunika latiklawia ) lub rzymscy chłopcy do lat 16); tunika palmata (ozdobiona haftowanymi liśćmi palmowymi, znak rozpoznawczy triumfu); tunika angustiklavia (z jednym lub dwoma wąskimi fioletowymi paskami wzdłuż ciała, noszonymi przez jeźdźców); tunika paragauda (z naszytymi paskami brokatu) itp.


Starożytni Rzymianie nazywali siebie „togata genów”- „ludzie w todze”. Toga- ubranie pochodzenia etruskiego, w dosłownym tłumaczeniu oznacza „okrywanie.” Toga była znakiem przynależności do społeczeństwa rzymskiego, znakiem obywatelstwa rzymskiego. Virgil (Publius Virgil Maron (łac. Publius Vergilius Maro; 15 października 70 pne, Andy w pobliżu Mantui - 21 września 19 pne, Brundisius) - narodowy poeta starożytnego Rzymu, autor Eneidy, nazywany „łabędziem mantuańskim”) nazwali Rzymian „panami świata, ludem ubranym w togi”. Obywatel zesłany utracił prawo do noszenia togi, a cudzoziemcy w ogóle nie otrzymali tego przywileju. Początkowo, w starożytności, zarówno mężczyźni, jak i kobiety nosili togę. Później stała się tylko konfekcja męska. Toga była oficjalnym, uroczystym strojem, obowiązkowym do noszenia w pewnych sytuacjach.
Ale toga była nie tylko wyrazem rzymskiej przynależności. Oznaczało to także spokojne życie (Rzymianie mówili: „cedant arma togae” – „broń ustąpi miejsca todze”); działalność społeczno-polityczna, elokwencja polityczna („toga enitescere” - „ten, który osiągnął togę, wykazał się elokwencją”); władza cywilna, senat („dercreto togae” – „prawo toga”).


Młody mężczyzna w wieku szesnastu lat założył męską togę ( toga virieis ). Dzieci pełnoprawnych Rzymian i wysokich dygnitarzy nosiły togę z fioletową obwódką ( „toga praetexta” ), kandydat na najwyższe stanowisko otrzymał prawo do śnieżnobiałej togi ( toga candida , skąd wzięło się słowo „kandydat”), teoretycznie może to być osoba o nieskazitelnej reputacji. toga konsularna ( palmeta toga ) ozdobiony wzorem palmy; zwycięzca ubrany w haftowaną togę ( toga picta ) wyhaftowano na nim złotem sceny z historii Rzymu. Toga cesarska miała być fioletowa ( toga purpurowa ). casualowa toga ( „Toga-pura” ) została wykonana z ciężkiej białej wełny, bez kolorowych ozdób.Z okazji żałoby zakładano szarą togę ( "toga pula" ). Oskarżony miał na sobie szarą togę. Niesłusznie oskarżony popisywał się zabrudzoną togą, aby wzbudzić sympatię społeczeństwa.


Zakłada się, że toga została założona w następujący sposób. Chwytając go obiema rękami za prostą krawędź, podzielili go na trzy części i położyli na lewym ramieniu tak, aby pierwsza trzecia zwisała do przodu - prawie do kostki. Kolejna trzecia część materiału szła wzdłuż pleców pod prawym ramieniem - podczas gdy materiał zwisał, kończąc na podłodze (w końcu to ta część togi odpowiada za maksymalną szerokość). To właśnie ta część togi była drapowana, ułożona po prawej stronie z głębokimi fałdami. Pozostałą trzecią część materiału przerzucono przez lewe ramię. Ta część togi albo zwisała z tyłu, a jej koniec był przerzucony przez zgięty w łokciu lewa ręka. Albo ta ostatnia tercja znów przeszła wzdłuż grzbietu, potem - po prawej pod pachą (a tu udrapowana zgodnie z fałdami poprzedniej warstwy), w końcu podeszła do kawałka pierwszej tercji i schowała pod nią kilka razy, tworząc tzw pałąk (metalowa blaszka o kształcie półkulistym lub stożkowym, umieszczona pośrodku tarczy, chroniąca dłoń wojownika przed ciosami przebijającymi tarczę. Pod pępkiem znajduje się rękojeść, za którą wojownik trzyma tarczę. Pełni również funkcję ozdoba tarczy.) po lewej stronie klatki piersiowej. Albo wreszcie ta trzecia część, obniżona do kostek, przechodziła między nogami i unosiła się na lewą stronę klatki piersiowej, tworząc tam brzuszek, jak w drugim przypadku. Noszenie togi bez tuniki było klasyczne, arystokratycznie surowe, tak że prawe ramię, prawa strona klatki piersiowej były otwarte.


Toga była drogą i uroczystą odzieżą. Zakładali go, gdy szli do cyrku i teatru, na dwór lub na spotkanie zwycięzcy. Pod togę zakładali tunikę i rodzaj fartucha, w pewnym stopniu zastępując spodnie, które odrzucono jako barbarzyńskie ubiór.
Początkowo toga była mała. Ale wraz ze wzrostem roszczeń społecznych starożytnych Rzymian wzrosła również wielkość togi: w końcu jej długość osiągnęła pięć i pół, a jej szerokość wynosiła trzy i pół metra. Toga zobowiązała się do niespiesznych ruchów i majestatycznej postawy, w przeciwnym razie ta złożona konstrukcja mogłaby się po prostu rozpaść. W cesarskim Rzymie wysoka pozycja prowadziła do utrzymywania sztabu sług, którym powierzono opiekę nad szatami osoby szlacheckiej. Wśród sług cesarza wymieniono: odpowiedzialnego za triumfalne białe szaty cesarza, odpowiedzialnego za jego strój myśliwski, krawca teatralnego. Z reguły wszyscy ci ludzie byli wyzwoleńcami.

Nieco później te nieporęczne ciężkie togi zostają zastąpione lekkimi. płaszcz, przypominający płaszcz grecki, który był zapinany nie na ramieniu, jak Grecy, ale na środku klatki piersiowej pod szyją. Nosili też lacernę - płaszcz podobny do płaszcza, ale z droższych tkanin tkanych złotymi i srebrnymi nićmi. Płaszcz został starannie dobrany do koloru tuniki i był noszony na klatce piersiowej z fibulą zakrywającą ramiona. Klasy niższe nosiły krótkie płaszcze, które zresztą były o wiele wygodniejsze niż płaszcze dla osób wyższych. Nieco później arystokracja zaczęła nosić takie płaszcze. Istniało kilka odmian płaszczy: sagum – żołnierski płaszcz z grubej wełny i posiadający kaptur, lacerna – płaszcz średnia długość z kapturem i zapinany pod brodą na strzałkę i ściągany paskiem, paludamentum to wojskowy płaszcz wykonany z cienkiej białej lub fioletowej tkaniny. Na takim płaszczu było wiele fałd i był zapinany na prawym ramieniu.


W późnym Rzymie zaczęto nosić różne wersje półwyspu. Penula - peleryna, która w rozcięciu ma koło lub półkole, gdzie znajdowała się dziura na głowę, to do niej wszyto kaptur. Zwykli chłopi nosili piórniki z grubej wełny, dla bogatych dandysów przeznaczono płaszcz z drogich zdobionych tkanin. Penula była tradycyjnym strojem pasterzy, nosiła ją podróżnicy, była to peleryna o skośnym kroju z otworem na głowę, z kapturem i bez. Nosili go bez pasa.
Stopniowo to ubranie jest zastępowane innym, bardziej głuchym, co pozwala ukryć naturalne kształty i proporcje sylwetki. Takie zmiany nastąpiły pod wpływem wpływów tradycji wschodnioazjatyckich na kulturę rzymską i rozprzestrzeniania się w Rzymie ideologii chrześcijańskiej.
Zaczęły pojawiać się wąskie, długie tuniki, szerokie dalmatyki, które skrywały całą sylwetkę: od szyi do stóp. W tamtych czasach popularność zyskała różnorodność zdobnictwa, zaczęli doceniać i kochać różnorodne dekoracje.


Garnitur damski

Draperia również stanowiła podstawę kostium damski. Jego głównymi częściami była tunika (która nie różniła się krojem od męskiego) oraz stół.


Stoła(łac. stola) to szczególna forma tuniki damskiej z krótkimi rękawami, szerokimi i licznymi fałdami, sięgającymi do kostek, u dołu której wszyto fioletową wstążkę lub falbankę (łac. instita). W pasie stół był przewiązany paskiem. Takie ubrania nosiły matrony z wyższych sfer i ani wyzwoleńcy, ani kobiety o łatwych cnotach, ani niewolnicy nie odważyli się ich nosić. Seneka uważała, że ​​stół nie powinien być jasny i kolorowy: „matrony nie powinny nosić tkanin w tych kolorach, które noszą skorumpowane kobiety”.
Tunika służyła jako bielizna, na którą zakładano gorset (strophium/mamillare). Cienka skóra i stół. Stół powtórzył styl tuniki, tylko był szerszy i dłuższy, na dole obszyty plisowaną falbanką. Połączono go z tuniką ze względu na kombinacje różnych faktur i różnej gęstości tkanin, długości rękawów i dekoracyjnego wzoru. Stolę przepasano zakładką, której wariacje tworzyły wymagane proporcje. Drapowany płaszcz służył jako odzież wierzchnia - pala, który czasami był zastępowany półwyspem.


Stolu w II wieku naszej ery. mi. zmieniony pala, a toga pallium (łac. pallium) – było uproszczonym greckim himationem – kawałek delikatna chusteczka, który jest zarzucany przez ramię i owinięty wokół talii. Ten płaszcz stał się popularny ze względu na łatwość noszenia. Ulubionym kolorem był fiolet, ale palla była też żółta, biała, czarna, ozdobiona złotem.


Głowa była przykryta welonem lub brzegiem palli. Głównymi rodzajami dekoracji i ozdób były hafty i frędzle. W III-IV wieku, kiedy zmieniła się idea piękna kobiecej sylwetki, rozwinięte formy i podkreślone proporcje, które uwidaczniały drapowane ubrania, zostały zastąpione płaskimi, statycznymi formami. Lekkie i cienkie jedwabie greckie i asyryjskie zostały zastąpione ciężkimi orientalnymi tkaninami o dużych wzorach. Takie tkaniny zachowały swój kształt, nie pozwalając, zgodnie z chrześcijańskimi wyobrażeniami o pierwszeństwie duszy, ukazać piękno postaci, jej plastyczność. W kolorystyce stroju kobiecego dominowały zestawienia brązów ze złotym żółtym, fioletowego z zielonym, niebieskiego z szarym. Buty były miękkimi butami wykonanymi z kolorowej skóry, obszytymi haftami lub metalowymi blaszkami.


Buty podzielono na sandały (łac. soleae, sandalia ), buty (łac. calcei ) i buty (łac. kaligae ). Mężczyźni nosili w większości buty ze skóry naturalnej, buty damskie niewiele różniły się kształtem, ale były różnorodne. różne kolory i bardziej miękka skóra. Zamożne kobiety nosiły buty ozdobione perłami, złotem i drogocennymi kamieniami. Mocne buty, według współczesnych eksperymentów, mogły służyć na marsze na dystansie 500-1000 km, zakładanie takich butów trwało około 3-4 minut. Były buty dla senatorów, konsulów, wojowników. Wszystkie warstwy mogły nosić sandały, ale tylko wolni obywatele mogli nosić wysokie buty. buty calcea . Arystokraci nosili takie buty ze srebrnymi sprzączkami i czarnymi paskami, zwykli Rzymianie nosili czerń bez ozdób. Calcei cesarza były fioletowe. Wyrażenie „włóż fioletowe buty” oznaczało objęcie tronu. Żołnierze i podróżnicy zakładają buty Kaliga - wysokie buty wykonane z szorstkiej skóry z otwartymi palcami, grube podeszwy i podszyte gwoździami. Cesarz Gajusz Cezar August Germanik nazywany był „Caligula” (łac. caligula – skrót od caliga), ponieważ większość dzieciństwa spędził w wojskowych obozach wojskowych i nosił legionową odzież, w tym buty dopasowane do jego rozmiaru. Chłopi nosili kurbatynowie - buty wykonane z kawałka surowej skóry, zapinane na troczki. Drewniane buty nosili niewolnicy lub biedni.




Czapki

Główne rodzaje nakryć głowy Rzymianie zapożyczyli od Greków. Podobnie jak Grecy, Rzymianie rzadko je nosili. Były to czapki i czapki wykonane z filcu, skóry, słomy, włókien roślinnych. Kapłani całkowicie zakryli głowy. Dość często kobiety zarzucały sobie na głowę brzeg palli, podobnie jak mężczyźni zakrywali głowę brzegiem togi. Głowy zwycięzców ozdobiono wieńcami z dębu, wawrzynu, mirtu, bluszczu, fiołków i sztucznych kwiatów, a także ze złota. Wojownicy nosili hełmy wykonane ze skóry lub metalu. Jeśli Sulpicjusz Gallus odrzucił żonę, ponieważ pojawiła się w miejscu publicznym bez nakrycia głowy, to w czasach cesarstwa tradycje stały się mniej surowe. Wiele kobiet uważało za wystarczające noszenie jako nakrycia głowy - vitta - wełnianego bandaża spinającego włosy (jako prawo i znak matron).

Biżuteria i akcesoria

Biżuteria dla Rzymian znaczyła więcej niż dla Greków, bo to oni mieli tworzyć strój przedstawiciela „władcy świata”. Grube złote naszyjniki, złote wieńce, pierścionki, bransoletki, broszki należały do ​​męskiej biżuterii. Ozdobą kobiecą były łańcuszki i naszyjniki na szyję o różnych kształtach, pierścionki i bransoletki, którym zwykle przypisywano grecki kształt zwiniętego węża, obręcze na głowę i diademy, również przeważnie w kształcie greckim, sprzączki i zapinki. Pasja do biżuterii osiągnęła apogeum w okresie Cesarstwa (pierścionki nosiło się po 5-6 sztuk na każdym palcu). Z kamienie szlachetne Szczególnie cenione były bezbarwne, zwłaszcza diamentowe i opalowe. Perły nazwano unio (jedność). Ozdabiali włosy, szyję, wkładali w kolczyki, pierścionki, bransoletki. Do modnych biżuteryjnych drobiazgów należały także bursztynowe i kryształowe kule, które nosiły w rękach.


Pomimo ustaw antyluksusowych (lex Oppia w 193 rpne) i potępienia przez moralistów zamiłowania kobiet do luksusu i ekstrawagancji, rzymskie kobiety ze wszystkich środowisk chętnie nosiły biżuterię. Bogata biżuteria ukazywała status kobiety (i jej męża) w społeczeństwie. Jako biżuterię kobiety wykorzystywały tiary, pierścionki (łac. anuli), zdobione złotem wstążki wplatane we włosy (łac. vittae), kolczyki (łac. inaures) (czasem kilka sztuk wkładano do każdego ucha), bransoletki (łac. armillae) spintera - bransoletki noszone na ramieniu) i naszyjniki (łac. monilia) z wisiorkami lub bez. W literaturze wymienia się również bransoletki na kostki (łac. priscelides) i łańcuszki na biodra. Broszki służyły jako zapięcia do ubrań i jednocześnie służyły jako dekoracja.
Głównymi materiałami do wyrobu biżuterii były złoto, srebro i elektrum; często ozdoby wykonywano także z brązu i szkła. W jubilerstwie wykorzystywano również kamienie szlachetne: szmaragdy, niebieskie szafiry, czerwone granaty, opale, bardzo rzadko diamenty (diamenty nie były znane w starożytnym Rzymie, a nieoszlifowane nie są zbyt piękne). Wielka popularność od

Cesarz August zaczął używać pereł (łac. margaritae), które sprowadzano w dużych ilościach ze Wschodu; naszyjnik z pereł był marzeniem każdej mniej lub bardziej zamożnej kobiety. Kobiety o skromnych dochodach nosiły biżuterię wykonaną z agatu, bursztynu, koralowców lub gagatu, kobiety z niższych warstw i niewolnice nosiły imitacje kamieni szlachetnych (np. szmaragdy) lub biżuterię wykonaną z taniego kolorowego szkła.
Jedyną ozdobą dla mężczyzn w okresie republikańskim był sygnet (znak przynależności do klasy jeźdźców), który najczęściej noszono na serdecznym palcu lewej ręki. W czasach Imperium nierzadko zdarzało się, że ludzie demonstrowali swoje bogactwo, nosząc jednocześnie kilka pierścionków ozdobionych drogocennymi kamieniami; niektórzy nosili duże złote pierścienie. Tylko kilku mężczyzn nosiło złote bransoletki.

Pierwszy odcinek sagi Gwiezdnych Wojen ukazał się 40 lat temu i od tego czasu każdy nowy film powiększał armię swoich fanów. To nie przypadek, że bohaterowie tych filmów są tak popularni na karnawałach wśród dorosłych i na porankach dziecięcych. Rozpoznawalne, niezwykłe postacie sagi Gwiezdnych Wojen. Kostium tej lub innej postaci filmowej jest łatwy do wykonania własnymi rękami.

Dartha Vadera

To jedna z głównych postaci sagi - ojciec Luke'a Skywalkera, który przeszedł na stronę ciemności i przyjął imię Darth Vader. Cechy charakterystyczne jego kostium - czarna zbroja Jedi, przerażająca maska, czarny płaszcz i oczywiście niebieski miecz świetlny - to jeden z charakterystycznych elementów sagi Gwiezdnych Wojen.

Całość dopełnią czarne spodnie i koszula z długim rękawem, a także czarne rękawiczki i buty motocyklowe. Uszyj płaszcz przeciwdeszczowy z prostokątnego kroju czerni satynowa tkanina. Używając kolorowej taśmy lub farby do tkanin na klatce piersiowej, narysuj panel sterowania ze srebrnych, czerwonych i niebieskich prostokątów.

Jednak najtrudniejszą rzeczą w tworzeniu takiego kostiumu („Gwiezdne wojny”) własnymi rękami jest zbudowanie hełmu. Możesz kupić gotowe lub możesz poświęcić trochę czasu i zrobić z papier-mache. Podstawą może być napompowany balon umieszczony w wiadrze dla stabilności. Balon musi być napompowany do wielkości Twojej głowy, aby kask dobrze na nim pasował.

Za pomocą cienkiego papieru i kleju wykonaj okrągłą podstawę u góry i wymodeluj skrzydła hełmu, rozszerzając się w dół, używając kartonu. Wysuszyć gotowy kask i pomalować go czarną farbą w sprayu.

Kylo Ren

Ten Jedi, syn generała Hana Solo i księżniczki Lei, jest jedną z negatywnych postaci sagi. I ma swój własny specjalny kostium i hełm, jak inni Jedi z sagi Gwiezdnych Wojen. Kostium Kylo Rena składa się z czarnego kombinezonu i szaty z kapturem z szerokim pasem. Wykonanie ich nie jest trudne, ponieważ jako podstawę można wziąć czarny longsleeve i rajstopy, a płaszcz uszyć z dowolnego gęstego czarnego materiału. Nie zapomnij o kapturze - bohater cały czas chowa pod nim głowę. Do paska użyj tkaniny pod skórą, przyszyj prostokąt i zapnij rzepem, aby kombinezon był łatwiejszy do zakładania.

Z maską będzie trudniej, to czarny hełm, podobny do tego, jaki nosi postać Dartha Vadera, ale różnica polega na srebrnych paskach wokół oczu i ust. Dlatego za podstawę można przyjąć kształt i technikę wykonania nakrycia głowy Dartha Vadera z papier-mâché, a podobieństwo z postacią Kylo Rena nadać za pomocą srebrnej farby. Podobne paski musisz narysować na gotowym i pomalowanym czarnym hełmie.

Luke Skywalker

Strój Luke'a Skywalkera jest dość prosty do stworzenia, więc jest ucieleśniany częściej niż inne. Dodatkowo ten kostium z Gwiezdnych Wojen jest równie dobry dla dzieci, jak i dla dorosłych. Potrzebna będzie przede wszystkim biała lub beżowa długa koszula, uszyta na wzór kimona. Możesz uszyć go według dowolnego wzoru kimona, a nawet szaty, lub wziąć gotowy garnitur do sztuk walki. Po drugie, będziesz potrzebować szerokiego brązowego pasa. Można go uszyć z kawałka sztuczna skóra zapinana z tyłu na rzep.

Pod koszulą możesz założyć dowolne białe spodnie, które trzeba włożyć do długich białych pończoch lub legginsów. Na wierzchu garnituru z kawałka brązowego materiału wytnij długi płaszcz z kapturem.

Jak zrobić miecz świetlny

Większość męskich postaci sagi to Jedi, a ich główną bronią jest miecz świetlny. I z pewnością jest potrzebny do kostiumów Dartha Vadera, Kylo Rena czy Luke'a Skywalkera.

Najłatwiejszy sposób, odpowiedni, jeśli tak niemowlęcy garnitur„Gwiezdne wojny” to miecz wykonany z papieru, plastiku lub drewna. Możesz wziąć dobrze i ciasno zwiniętą długą rolkę papieru lub uchwyt z plastikowego mopa. Pomaluj jeden koniec na czarno, a drugi na niebiesko lub czerwono. Między nimi stwórz trójwymiarowy element, który będzie wyglądał jak rękojeść miecza. Może być wykonany z folii nawiniętej w kilku warstwach na obrabiany przedmiot.

Inną rzeczą jest robienie kostiumów karnawałowych dla dorosłych. Gwiezdne wojny to poważna fantazja, a aby zanurzyć się w jej świecie, będziesz musiał opanować podstawy elektroniki i fizyki. Następnie, używając przezroczystej tuby i diod LED, możesz stworzyć miecz, który zapala się za naciśnięciem przycisku.

Księżniczka Leia

Leia jest główną i chyba jedyną, poza królową Amidalą, rozpoznawalną postacią kobiecą w sadze Gwiezdnych Wojen. Jej kostium jest idealny zarówno dla dziewczynek, jak i dziewczynek. dorosła dziewczyna. Jest bardzo prosta i składa się tylko z białej długiej sukienki. Możesz uszyć ją według dowolnego wzoru sukienki sięgającej do podłogi z rękawami. Istotny jest również kołnierzyk – powinien mieć małą podstawkę, dzięki czemu można użyć białego golfa jako podstawy garnituru, do którego po prostu doszywana jest długa biała spódnica.

Leia miała srebrny pasek wokół talii. Możesz poszukać podobnego w sklepach z akcesoriami lub wziąć dowolny dostępny, pomalować go srebrną farbą lub owinąć folią.

Ale wizerunek Lei byłby niekompletny bez jej słynnej fryzury - dwóch skorup skręconych włosów po bokach. Jeśli Ty lub Twoje dziecko ma długie włosy, następnie można je splatać po bokach lub skręcać w ciasne pęczki i każdy warkocz założyć muszelką nad uchem, zabezpieczając włosy spinkami do włosów. Jeśli długość włosów nie wystarczy, będziesz musiał wykonać element stroju. Dla niego weź:

  • Opaska w kolorze włosów.
  • Motek grubej brązowej włóczki.
  • Tektura falista.
  • Brązowy filc.

Wytnij dwa koła z tektury i przyklej ten sam kawałek filcu po jednej stronie każdego. Skręć kilka kawałków przędzy w wiązkę i przyklej na filcu, układając nitki w spiralę. Wykonaj tyle skrętów, aby imitujące włosy muszle były obszerne. Przyklej gotowe elementy fryzury do obręczy za pomocą pistoletu do kleju.

Mistrz Yoda

Najmądrzejszym z Jedi jest niewątpliwie Mistrz Yoda. To zabawna postać w długim płaszczu iz dużymi uszami, która w bardzo nietypowy sposób zbudowała swoje mądre frazy. Niewątpliwie ten kostium ("Gwiezdne wojny") dla dzieci - maluchy wyglądają bardzo uroczo i zabawnie na obrazie mądrego starego Jedi.

Workowata brązowa szata przepasana liną jest łatwa do uszycia, ale długie spiczaste uszy są nieco trudniejsze. Dla nich będziesz potrzebować:

  • Zielony filc.
  • Holofiber.
  • Cienka ramka.

Z twardego, dobrze trzymającego filcu wytnij 4 części uszu, zszyj je parami i wypchaj holofibrą, aby uszy zachowały swój kształt. Przyklej je do pałąka, a uszy mistrza możesz założyć na głowę.

Możesz również wykonać uszy z papier-mache i przymocować je nie do obręczy, ale do półkolistego wykroju z tego samego materiału. To okaże się jednoczęściowym nakryciem głowy, które po prostu zakłada się na czubek głowy.

Kostium Szturmowca z Gwiezdnych Wojen

Ci żołnierze, ubrani w śnieżnobiałą zbroję, są świetnym wizerunkiem do stworzenia karnawałowy kostium. Aby uzyskać wizerunek kosmicznego wojownika, musisz najpierw wykonać hełm i zbroję. Weź dwa białe kanistry. Przyklej pokrywki kanistrów po bokach szyi jednego z nich. Następnie wytnij przód i tył tego kanistra tak, aby pozostały boki i szyja z przyklejonymi wieczkami - to jest przyszły przód hełmu.

Przy drugim kanistrze trzeba odciąć dno i skleić obie części prostopadle. Odetnij też górę z szyjką z drugiego kanistra i z pozostałych kawałków plastiku zrób koło, które pokryje górę kasku. Przymierz maskę na głowę i, jeśli to konieczne, przytnij dolny kanister, aby wygodnie dopasować go do szyi. Zrób rozcięcia na oczy w odpowiednich miejscach i dodaj szczegóły maseczki za pomocą srebrnej taśmy i czarnego markera.

Reszta kostiumu Szturmowca z „ Gwiezdne Wojny„łatwy w montażu z białej koszulki z długie rękawy oraz białe spodnie lub legginsy. Czarne paski na nogawkach i ramionach można wykonać farbą do tkanin lub czarną taśmą.

Starożytne państwo rzymskie powstało w VIII wieku. PNE. Początkowo było to państwo-miasto zajmujące tylko niewielką część Półwyspu Apenińskiego (terytorium współczesnego Rzymu), z dala od ujścia Tybru. Przodkowie starożytnych Rzymian - Latynosów, którzy mieszkali w Lacjum, położonym w regionie Tybru, wyróżniali się odwagą, wytrwałością i surowością.
Cała historia ludu rzymskiego, wszystkie etapy jego rozwoju, znalazły odzwierciedlenie w strojach starożytnych Rzymian. W odległej przeszłości Rzymian wyróżniała prostota obyczajów, a proste stroje służyły im jedynie do ochrony przed upałem lub zimnem. Wyrabiano go ze skór i wełny zwierząt, później z lnu. Mężczyźni i kobiety nosili koszule i płaszcze, buty w sandałach i buty z paskami.
W historii państwa rzymskiego są dwa okresy: republikański i cesarski. Życie Rzymian w okresie republikańskim było jeszcze dość surowe. Strój rzymski był podobny do greckiego, był też udrapowany, ale estetycznym ideałem starożytnych Rzymian nie było piękne ludzkie ciało, ale surowi odważni wojownicy i majestatyczne kobiety. Dlatego złożony rzymski strój, pierwotnie szyty z wełny, a później z lnu, nadawał postaci statyczny, majestatyczny, pewną teatralność. W okresie cesarskim ubrania stają się bogatsze i wspanialsze. Pojawiają się importowane tkaniny jedwabne.
W okresie rozkwitu państwa rzymskiego jego granice znacznie się poszerzyły, obejmując terytorium współczesnej Anglii, Francji, Hiszpanii, Holandii i innych krajów. Rzym stał się wielką potęgą światową, która toczyła niekończące się wojny i rozległy handel. Zrabowane bogactwo, wielu niewolników, którzy wykonywali całą pracę, prowadziło do luksusu nawet w życiu codziennym. Wszystko to znalazło odzwierciedlenie w charakterze starożytnego rzymskiego stroju.
Rzymianie ubrani w stroje w jasnych kolorach: czerwonym, fioletowym, fioletowym, żółtym, brązowym. Biały garnitur był uważany za ceremonialny, noszono go do ceremonialnych wyjść.
Rzymianie szyli ubrania dla kobiet. Do czasów imperium Rzymianie nosili ubrania domowej roboty. Nawet cesarz August (I wiek pne) był dumny, że jego tunika i toga zostały wykonane rękami jego matki i żony. W przeciwieństwie do Greków, którzy tkali swoje ubrania w jednym kawałku na krośnie, ubrania rzymskie były zszywane.

Strój męski w starożytnym Rzymie

Podstawą stroju rzymskiego była „tunika”, którą uważano za niższą, domową odzież. Pojawianie się w nim na ulicy bez odzieży wierzchniej było dla obywatela rzymskiego nieprzyzwoite. Tunika miała wiele wspólnego z tuniką grecką, ale w przeciwieństwie do niej była nakryciem głowy: była wszyta na ramionach i zakładana przez głowę. Długość tuniki mogła być różna, ale w zasadzie sięgała do połowy łydek. Istniało kilka rodzajów tunik: „colobium”, „talaris” i „dalmatic”. Colobium miało krótkie rękawy i było wyposażone w paski. Talaris był noszony przez szlachtę, ta tunika miała długie, wąskie rękawy. Dalmatyka była dłuższa, z szerokimi rękawami, które po rozłożeniu przypominały krzyż. Dlatego dalmatykę nosili chrześcijańscy Rzymianie.
Tuniki przedstawicieli różnych warstw społecznych zależały od ich szlachty i zamożności. Fioletowy był symbolem władzy w starożytnym Rzymie. Osoby zajmujące wysokie stanowiska publiczne nosiły tuniki z naszytymi fioletowymi paskami. Tak więc na tunice senatora wszyto szeroki pionowy fioletowy pasek („clavus”), na tunikę jeźdźców - dwa wąskie fioletowe paski. Zwycięscy dowódcy nosili fioletowe tuniki haftowane złotymi gałązkami palmowymi.
Czasami (zwłaszcza w zimnych porach roku) Rzymianie nosili kilka tunik na raz. Wiadomo, że cesarz August nosił jednocześnie cztery tuniki.
Najważniejszą odzieżą wierzchnią starożytnych Rzymian była „toga” - płaszcz wykonany z dużego prostokątnego lub eliptycznego kawałka wełnianej tkaniny. Rozmiar togi wynosił około 6 metrów na 1 metr 80 centymetrów i zwykle niewolnicy ubierali w nią swojego pana. Dla Rzymian toga była ich znakiem rozpoznawczym i nazywali siebie „gens togata” – „ubrani w togę”. Toga była symbolem godności obywatelskiej Rzymianina. Jeśli popełnił przestępstwo, to z mocy prawa został pozbawiony prawa do noszenia tych ubrań. Niewolnicy, cudzoziemcy i wygnańcy również nie mieli prawa nosić togi. Zwycięski dowódca pojawił się w fioletowej todze tkanej złotem - na zdjęciu. Później zastąpiono go purpurowym płaszczem - „paludamentum”, przodkiem płaszczy królów europejskich.
Były też inne rodzaje płaszczy. Cesarze rzymscy i najwyższa szlachta nosili „paludamentum”, które było zarzucane na plecy i lewe ramię, a zapinane na prawe. Można go również nosić kilkakrotnie owinięty w formie szalika wokół lewego ramienia.
Uroczysty płaszcz był również „lacerną” – prostokątnym kawałkiem materiału, który zakrywał plecy i oba ramiona, a z przodu był odpryskiwany. Koronka została wykonana z bardzo drogiej tkaniny utkanej ze złota i srebra i sięgała do kolan.
Biedacy nosili „penulę” – wełnianą lub skórzaną pelerynę w kształcie półkola, często z doszytym kapturem. Penula była szatą pasterzy i podróżników. Często wykonywano ją z gęstej wełnianej tkaniny z „bumkiem”. Rzymscy dandysowie nosili piórnik wykonany ze szlachetnych tkanin.
Spodnie weszły do ​​użytku Rzymian od III wieku. OGŁOSZENIE - ten detal stroju również pożyczyli od barbarzyńców (przed wojną z Galami nie nosili ich). Ale stale nosili je tylko żołnierze.

Kostium damski w starożytnym Rzymie

Strój kobiecy starożytnych Rzymian jest pod wieloma względami podobny do męskiego. Miał nadać monumentalności i majestatu postaci rzymskiej matrony, podkreślić spokojny, spokojny chód. Wykonywano go początkowo z tkanin wełnianych, a później, w okresie cesarstwa, z jasnych jedwabnych tkanin wielobarwnych - czasem prześwitujących, tkanych złotem i srebrem, które pochodzą z II wieku. PNE. zaczął być importowany w dużych ilościach z innych krajów.
Rzymianki wyróżniała szczególna pasja do bogatych strojów i biżuterii. Aby ograniczyć tę pasję do rozmachu, w Rzymie wydano nawet surowe prawo zabraniające nadmiernego luksusu. Nie doprowadziło to jednak do niczego: po wojnach z Azją Mniejszą do Rzymu zaczęło napływać jeszcze więcej orientalnych towarów i biżuterii, a pragnienie luksusu tylko się nasiliło. Jeśli w dawnych czasach matrony rzymskie ubierały się w białe szaty, ozdobione tylko wąską fioletową obwódką, to później zaczęły szyć ubrania z tkanin wielokolorowych, w kratkę lub jaskrawych gładkich (liliowy, fioletowy, zielony, żółty, czerwony). I mimo wszelkich zakazów Rzymianie ubierali się w przezroczyste, złote i drogocenne fioletowe tkaniny.
Rzymianki nosiły długą i dość szeroką tunikę jako bieliznę lub w domu. Zwykle była wełniana i przepasana. Tuniki były szyte zarówno bez rękawów, jak iz długimi rękawami; rękawy również można było rozdzielić, zapinając na całej długości ramienia.
Szlachetne kobiety zakładają „stół” na tunikę - okrycie wierzchnie podobne do tuniki. Był długi, z rękawami lub bez, i przepasany pod biustem. piękny pasek. U dołu wszyto szeroką plisowaną falbankę („insista”), wyszywaną złotymi cekinami i perełkami lub ozdobioną fioletową lamówką. Szerokim bordiurem ozdobiono również kołnierz i pachy. Tunikę z rękawami zakładano na tunikę bez rękawów (i odwrotnie). Stola była uważana za ubiór zamężnych kobiet. Musi być noszony podczas pojawiania się w miejscach publicznych. Niewolnikom nie wolno było nosić stołu.
Odzież wierzchnia służyła również jako płaszcz - „palla”, podobny do greckiego himationu. Był udrapowany różne sposoby, z zakładką w pasie, a czasem głowa była pokryta górną krawędzią. Palla była zapinana na ramionach zapięciami („agrafki”).
Starożytni Rzymianie nadali sylwetce smukłość, ściągając pod tuniką talię kawałkiem gęstej tkaniny lub cienkiej skóry i podtrzymując nią klatkę piersiową (co wyprzedzało przyszłe gorsety damskie).

Stroje rzymskiego patrycjusza:

Mężczyzna ma na sobie haftowaną tunikę, togę, buty - calceus.

Na kobiecie - stół i peplum. Fryzura z bufiastymi lokami.

Kostium rzymskiego wojownika

Agresywne kampanie Rzymu doprowadziły do ​​tego, że ubrania żołnierzy stały się wygodniejsze i nie przeszkadzały w ich ruchu.
We wczesnym okresie Republiki Rzymskiej wojownicy nosili krótką wełnianą tunikę bez rękawów, a na nią zakładali "loryk" - skórzaną muszlę pokrytą metalowymi płytkami. Odzież wierzchnią stanowił gruby wełniany płaszcz – „trabea”. W epoce Imperium „sagum” stało się okryciem wierzchnim zwykłych wojowników - krótkim płaszczem z wełnianej tkaniny, pożyczonym przez Rzymian od Galów. Był to tak typowy ubiór rzymskiego żołnierza, że ​​wyrażenie „założyć sagum” oznaczało: „rozpocząć wojnę”. Skórzane lub lniane muszle pokrywano cienkimi metalowymi lub kostnymi płytkami w postaci łusek lub piór. Łuskowate muszle nosili rzymscy dowódcy wojskowi.
Wojownicy nosili sandały lub buty, a na nogach metalowe lub skórzane legginsy. Później zaczęli nosić wełniane spodnie poniżej kolan, ściśle przylegające do nogi. Nogi do kostki i powyżej były chronione przez buty ("kaligi"), które przytrzymywane były mocnymi paskami.
Najróżniejsze kształty miały metalowe lub skórzane hełmy żołnierzy rzymskich. W czasach cesarskich hełmy centurionów ozdobiono posrebrzanym herbem i pióropuszem z piór lub włosia końskiego. Hełmy generałów i cesarzy wyróżniały się szczególnie zręczną pracą. A hełmy chorążych były pokryte skórą zwierząt.

Rzymski wojownik w lorica:

Mężczyzna ma na sobie strój wojownika: skórzaną muszlę, hełm sutanny z grzebieniem z końskiego włosia.

Na kobiecie stół i baskinka narzucona na głowę, sandały.


Na kobiecie: peleryna z podszewką, tunika z lamówką

Na mężczyźnie: skórzana muszla z naramiennikami, sagumowa peleryna, calceusowe buty

Buty w starożytnym Rzymie

Rzymianie nie mieli zwyczaju chodzić boso.
Wolni Rzymianie w życiu codziennym nosili sandały - „solea”. Przywiązywano je do nogi na krzyż dwoma paskami. Noszenie solea w miejscach publicznych było uważane za nieprzyzwoite. Rzymianie nosili również półbuty i buty, buty z paskami itp. Idąc na zebrania publiczne, Rzymianie zakładali wysokie (zakrywające stopę do kostek) skórzane półbuty - „calceus” wraz z togą. W przeciwieństwie do greckich naleśników całkowicie zakrywały nogę. Wysocy urzędnicy (podobnie jak cesarz w okresie cesarstwa) nosili czerwony skórzany kalceus, wysokie obcasy, ze srebrnymi ozdobami; senator - czarny, z pasami skrzyżowanymi z przodu. Kosztowny obuwie męskie wykonane ze skóry w różnych kolorach i ozdobione złotymi i srebrnymi blaszkami. Biedni i niewolnicy nosili proste drewniane buty. Buty Rzymian były niezbędną częścią toalety, uważano za nieprzyzwoite zdejmowanie ich nawet w domu. Zwycięscy dowódcy mieli fioletowe buty.
Chłopi nosili buty z drewna lub surowej skóry.
Kobiety nosiły sandały i buty wykonane z miękkiej kolorowej skóry. Buty noszone przez szlachetne rzymskie kobiety były w większości wykonane z lekkiej, cienkiej skóry, haftowanej perłami i złotem i bardzo ciasno przylegały do ​​stopy. Czasami Rzymianie nosili miękkie buty za kostkę.

Fryzury i nakrycia głowy w starożytnym Rzymie

Starożytni Rzymianie początkowo (do końca III wieku p.n.e.) nosili długie włosy i brody, ale potem modne stało się obcinanie włosów i golenie lub noszenie małych zakręconych brody. Pierwsi fryzjerzy przybyli do Rzymu z Sycylii w 290 p.n.e.
Fryzury Rzymian były bardzo różne: z grzywką nad czołem, z gładko uczesanymi lub kręconymi włosami. W czasach cesarskich dandysowie nie tylko kręcili włosy czy nosili peruki, ale także namaszczali je drogimi olejkami, posypywanymi złotym pyłem.
Rzymianie, podobnie jak Grecy, nie mieli zwyczaju zakrywania głowy. Kapelusze nosili tylko sędziowie i księża. Podczas niepogody Rzymianie osłaniali głowy kapturem, mogli zarzucić na głowę część togi. Ale czasami zakładają czapki i kapelusze podobne do greckich (na przykład pety). Zwykli ludzie nosili słomkowe kapelusze lub skórzane czapki.
Fryzury szlachetnych rzymskich patrycjuszków były złożone i bardzo różnorodne, a czasem dziwaczne. Nosili „greckie” fryzury, gładko czesając włosy i zawiązując je w kok z tyłu głowy. Podzielili włosy na prosty przedziałek, zaplecili je w warkocze, które owijały się wokół głowy. Zwijały długie loki, oprawiając twarz, lub skręcały kręcone włosy z przodu, gładko przeczesując resztę z tyłu.
Typową rzymską fryzurą kobiecą była wysoka fryzura z loków osadzonych na ramie, w kształcie rosyjskiego kokosznika. Część loków została wzmocniona w rzędach na ramie, a reszta włosów była splatana i układana z tyłu głowy lub opadała w formie warkoczy wzdłuż skroni i z tyłu głowy.
Najmodniejsze były uważane za blondyny i brązowe włosy, a Rzymianie używali różnych środków, aby rozjaśnić włosy. Nosili też peruki i sztuczne włosy, do których używano warkoczy blond Niemek.
Nakrycia głowy Rzymianek były takie same jak Greczynek: opaski, okrągłe czapki, pokryte złotą lub srebrną siatką. Szlachetne patrycjusze przyczepiały do ​​nakrycia głowy cienki welon w formie welonu, schodzący na ramiona.

Fryzury rzymskie damskie:

Biżuteria w starożytnym Rzymie

Starożytni Rzymianie nosili wieńce ze świeżych kwiatów. W czasie uczt nakładali na głowy wieńce z bluszczu, mirtu, róż i fiołków. Wieńcami zdobiły głowy generałów, mówców, księży, zwycięzców zawodów sportowych, uczestników ofiar. Znani poeci zostali zwieńczeni wieńcem laurowym (słowo „laureate” pochodzi od łacińskiej nazwy lauru – „laurea”). Do dowódcy, któremu udało się uratować armię z niebezpiecznej sytuacji, żołnierze przynieśli utkany przez siebie wieniec z trawy. Zwycięzcę zwieńczono wieńcem laurowym, który później zaczęto robić ze złota, a następnie zamieniono w wieniec postrzępiony, zwany „koroną radiatową”.
Rzymianki wplatały we włosy opaski ozdobione perłami, złotem, drogocennymi kamieniami, nosiły złote plecione siatki, przywiązując je do włosów pięknymi spinkami z kości słoniowej.
Męską ozdobą były „byki” – okrągłe medaliony – amulety strzegące dzieciństwa, które młodzi mężczyźni nosili aż do wieku cywilnego (do 17 roku życia). Na serdecznym palcu lewej ręki Rzymianie nosili pierścionki – najpierw z żelaza, później ze złota. Niektórzy dandysowie ozdabiali ręce kilkoma pierścieniami naraz. Klamry mogły również służyć jako ozdoby.
Szlachetne Rzymianki wyróżniały się szczególnym, skrajnym upodobaniem do biżuterii. Większość z nich przejęli od Greczynek i sami się ozdabiali biżuteria drobna robota ze złota, pereł indyjskich, kamieni szlachetnych. Nosili łańcuszki i naszyjniki na szyi, zwinięte wężowe pierścienie i bransoletki, opaski i tiary, piękne sprzączki. Włosy ozdobiono sznurkami pereł. Złote i srebrne kolczyki noszone przez Rzymianki miały różnorodne kształty. Za najpiękniejsze i najdroższe uważano perły, mające kształt kropli. Szczególnie popularne były bursztynowe i kryształowe kule, które rzymskie matrony trzymały w dłoniach: wierzono, że odświeżają ręce.
Dopełnieniem stroju szlachetnej Rzymianki był bardzo drogi wachlarz z pawich piór lub parasol, który służył jako ochrona przed słońcem lub deszczem.
Starożytni Rzymianie byli biegli w używaniu kosmetyków. Pożyczyli go od Greków i Egipcjan. Rzymianki stosowały puder, pachnące olejki, maści, róże i maści, specjalne środki do rozjaśniania włosów, do odmładzania skóry. Nauczyli się sztuki makijażu, używali różnych balsamów i szminek do odmładzania skóry twarzy, używali pumeksu do zębów z bielą ołowiową.
Rzymianki używały także luster, które początkowo były wykonane z mieszanki cyny i miedzi, później pojawiły się bardzo drogie, wykonane z czystego srebra, ze złoceniem na odwrocie. Oprócz luster ręcznych Rzymianie mieli także duże lustra ścienne.
Kosmetyki trzymały Rzymianki w kosmetyczkach: srebrne czworokątne lustra, podobne do etruskich, zdobione na odwrocie; grzebienie z kości słoniowej; lokówki do włosów; złote i srebrne spinki do włosów i szpilki; nożyce; słoiki z różem, szminką, wybielaczem, flakonami perfum, wstążkami itp.

Źródło - "Historia w strojach. Od faraona do dandysa". Autor - Anna Blaze, artystka - Daria Chaltykyan



Najpopularniejsze powiązane artykuły